华人澳洲中文论坛

热图推荐

    《弗兰肯斯坦》中文版惊艳首演面前:戏剧人的发明与据守

    [复制链接]

    2022-6-25 19:14:41 20 0

    据守的戏剧人等来拂晓。
    作者| Mia
    6月末的夏夜,因一场大戏的演出而沸腾。
    6月22日,由大麦Mailive与奥哲维联结出品、“固然有戏”与奥哲维联结制造《弗兰肯斯坦》首个中文版舞台剧在北京开启首演,从观众们热闹的反馈中不难看出,这一版本的演绎很是惊艳。首演第二天,该剧即播种了大麦开分9.2和豆瓣评分8.9的不俗成就,新增的5个场次上演亦被疾速抢购。

    这象征着,接上去一周多的时间里,还会有更多观众走进剧院,与几百上千人一同沉入一场19世纪的永恒梦幻,近间隔感触心灵与经典的碰撞。而这场梦幻面前的造梦者又有怎么样的故事?文娱独角兽对话舞台剧《弗兰肯斯坦》中文版主创及大麦Mailive“固然有戏”厂牌主理人李婧,但愿透过这场大戏的惊艳首演,带大家深化理解名目面前戏剧人的发明与据守,并感触当戏剧舞台从新拉开大幕后,行业复苏的脉搏。
    惊喜:今夜因这发明而沸腾
    “疫情之后的第一部话剧,献给《弗兰肯斯坦》,真的是超乎想象的惊喜。”
    “才知道现场看震撼的肢体言语输入是能让人流泪的。前非常钟郑云龙无台词扮演,人形生物在地上爬行挣扎爬起盘跚,那种生命张力一下就冲击到我。声线管制和演绎打一百二非常!两集体形共舞那段唯美浪漫……的确如导演所说得多中央有别于原版又有中国的滋味。”

    首演当时,舞台剧《弗兰肯斯坦》中文版播种了口碑和热度的同时炸裂。在大麦和豆瓣上,许多观众满心冲动地记载下他们观演的感触,言辞之间对该剧的呈现不惜赞扬。
    惊喜,是其中高频泛起的一个症结。这类惊喜既体当初剧目对原作主题文本的深化解读上,也体当初舞美、肢体、音乐等元素的呈现和表白上。
    1818年,由英国作家玛丽·雪莱创作的长篇小说《弗兰肯斯坦》降生。作为公认的“科幻小说始祖”,这部小说蕴含着对工业反动时期后迷信伦理、生命实质、兽性善恶等诸多问题的讨论。在之后两百多年里诸多电影和舞台剧版本的改编中,这一主题也得以连续和开展。
    此次中文版的演绎一样以此为根底,但不同于英国国度剧场版,中文版更为凸起了人形生物作为生命的尊严与权益,并减少了作者玛丽·雪莱这一全新的女性视角。
    因此,在中文版的演绎中,咱们能够看到,“The Creature”被译为“人形生物”而非“人形怪物”。谈及这一设计面前的斟酌,该剧的中国导演李任表现:“《弗兰肯斯坦》作为传世经典,其实质是对生命、兽性和爱等人类永恒主题的讨论。任何一个活在这个世界上的生命都应该是有尊严的、有爱的,都应该具有本人的权益,没有人是怪物。”

    而作者玛丽·雪莱角色的参加,则让这部本来彻底是男性戏的作品具有了新的视角。正如英国导演多米尼克·德罗姆古尔所说:“在中国呈现的版本确定会有一些纷歧样的货色,玛丽·雪莱是一名十分年老的女性,且她恰是在怀孕期间创作了这部作品,因此咱们在中文版参加了这一视角,但愿从孕育自身、从生命自身去呈现咱们的思考。”
    中文版在舞美、肢体、音乐等设计上一样颇具巧思:在镜框舞台之上,勃朗峰和日内瓦湖宛然如真,考究的舞美与灯光、声效、殊效相结合,从夜莺啼啭,到暴雨雷电,风霜冰雪,无不使人感到身临其境;而青年跳舞家王亚彬担任创作的肢体部份,则用意味性的跳舞言语绘出一幅工笔画卷。少量观后感均高度评估了人形生物充溢气力的诞生之舞,以及他与女性人形生物幽美绝伦的双人跳舞。对爱的渴想,在肢体的缱绻与别离中流露无疑,不着一字的留白,美至屏息;音乐部份,与古代音乐作曲家魏濛协作,不同于以往的戏剧配乐,其音乐格调既能描画出角色的心思形态,又能经过气氛的营建充沛调动观众的情绪。
    在以上种种元素的加和下,剧目对演员的体能和演技也提出了极高的要求。而关于袁弘、郑云龙、闫楠、王茂蕾四位主演的演绎,中英两位导演也给出了充沛的认可和高度的评估。李任导演表现,袁弘演绎的人形生物帅气、幽美、自信,并显露出一些无邪和玩皮;郑云龙在舞台上的灵动性是最佳的,捕获才能极强;闫楠则充溢气力感,扮演扎实而细腻;王茂蕾是最共同的一款,其邪魅的气质无奈复制。几位演员之间不同组合的碰撞进一步削减了这部戏的张力。

    整体而言,《弗兰肯斯坦》的首个中文版演绎无疑是胜利的。而此次经典重塑面前,亦躲藏着得多戏剧人的愿景及其在窘境中的迎难而上。
    据守:让更多人走进剧院
    《弗兰肯斯坦》是一个对于“人类造物妄图”的故事,而它自身降生的进程,也一样充溢艰苦迂回。
    据大麦Mailive“固然有戏”主理人李婧引见,舞台剧《弗兰肯斯坦》中文版从2019年便开始准备,原方案2020年上演,因受疫情影响全部名目推延到往年来做。根据此前的方案,这部剧本要于往年5月在上海首演,但从天而降的疫情打乱了名目组的节拍。为包管名目持续推动,4月中旬,团队选择将首演地点交换到了北京,并在北京从新建组排演。

    角色自身使人生畏的高难度、跨国协作过程当中的时空阻隔、首演地点改换后班底的变动,以及疫情重复带来的不肯定要素,重重难题叠加给这部戏的制造带来了史无前例的应战。
    可即使如斯,该剧的中英主创团队、出品方及制造方,以及名目组一切的任务人员都未曾畏缩,而是迎难而上坚持排演。正因如斯,如今这部戏能力如期与观众见面。
    李婧表现:“这部戏创作的进程虽然十分艰巨,但可以战胜重重障碍终究把它呈现给观众,这个进程对咱们本人来讲也是一个十分大的鼓舞。不仅是《弗兰肯斯坦》,‘固然有戏’同期还有一个话剧名目《皮囊》也面临着一样的状况,这部剧原方案在往年4月首演,后几经首演城市和时间的调剂,首演推延到7月。但戏剧其实有一个劣势,就是咱们能够先把内容创作和排演出来,比及能上演的时分再从新复排呈现给观众。”

    在坚持剧组排演和等候剧院重启的同时,“固然有戏”在剧目宣发翻新、用户触达、周边内容衍生和IP价值开发等方面也进行着不同的探究和尝试。据李婧引见,针对舞台剧《弗兰肯斯坦》中文版、话剧《皮囊》、音乐剧《我在时间止境等你》等剧目,目前“固然有戏”均在推动翻新弄法的落地。
    4月26日,“固然有戏”推出话剧《皮囊》和舞台剧《弗兰肯斯坦》中文版两部作品的系列静态数字藏品记念票,以数字技术探究戏剧表白新形式。
    6月14日,音乐剧《我在时间止境等你》推出淘麦VIP会员优先购,权利上线后被疾速兑空。
    6月20日,《弗兰肯斯坦》中文版与时间珠宝品牌ANOTA 的联名珠宝ANOTA x Frankenstein 全新「生灵」系列上线,尝试跨界碰撞。

    6月21日“固然有戏”发动惊喜日流动,以直播的方式探寻《弗兰肯斯坦》首演前夜,带剧迷直击剧组排演日常与后盾趣事。据引见,“固然有戏”惊喜日当天共约请了舞台剧《弗兰肯斯坦》中文版、话剧《杂拌、折罗或沙拉》、话剧《皮囊》和音乐剧《我在时间止境等你》4个剧组的主创团队加盟,与观众畅聊台前幕后故事,当晚直播间累计观看人数冲破百万。
    目前,音乐剧《我在时间止境等你》的OST衍生内容也正在开发中……
    关于“固然有戏”的一系列探究,协作火伴也表现充沛认可。
    北京奥哲维文明传布无限公司总裁李琮洲表现:“在‘固然有戏’厂牌成立以前,咱们和大麦在高清放映名目上就有协作,单方有很好的协作根底。这次协作,基于大麦的才能和阿里生态资源的反对,‘固然有戏’也给《弗兰肯斯坦》中文版这个名目的制造和宣发也带来了得多新的弄法和市场化的尝试,帮忙这部作品能更好地触达到更多观众,这是其中很首要的一环。”
    而这类互联网基因和传统戏剧行业发生的化学反映也偏偏是“固然有戏”不同于其余戏剧厂牌的地方。“咱们但愿能够结合互联网的商业弄法为戏剧行业注入一些活气。同时,比来一年咱们可以十分显著得觉得到全部行业在拥抱互联网这件事件上更为踊跃了。”李婧表现。
    正如李婧所说,坚持做内容尤为是戏剧内容是件十分不易的事件,除了秉持对内容的初心据守在这个行业里,“固然有戏”还但愿经过本人的才能为行业带来更多增量。无论是更为公众化的传布伎俩,仍是互联网思惟和资源的参加,其终究的目的都是为了吸引更多人走进剧院。
    重启:当大幕再次拉开
    “能去现场看戏,当初是最值得庆祝的事了。”《弗兰肯斯坦》中文版上演后,在微博、豆瓣等社交媒体上,这成为泛起频率最高的一句。当好的内容泛起,对观众来讲如同亢旱逢甘霖,对行业来讲则是充沛提振决心。
    按照灯塔专业版于往年6月公布的《2021年全国上演市场洞察讲演》,在阅历2020年疫情重大冲击之后,全国上演市场于2021年迎来小范围反弹,票房同比增长83.十一%。其中专业剧院上演成为市场反弹主力,在总体上演市场中,一线城市以58%的票房支出稳占第一,尤为是专业剧院上演种别中占领绝对劣势。这象征着戏剧上演有着极强的生命力。

    关于市场的复苏,李婧充溢决心:“从厂牌比来几部戏的售票状况来看,观众的热心没有褪去,并且跟着疫情的逐步恶化,置信观众回归也会更为踊跃。不外剧院历来不是一个激动消费的场子,所以也不见得会泛起‘报复性消费’,并且疫情后观众可能会更为明智。从内容出产者的角度,咱们就要打造更为精彩的内容和更陈腐的剧院体验,让观众有更多的理由走进剧院。”
    虽然成立仅一年多的“固然有戏”仍是个十分年老的戏剧厂牌,但从其业务举措来看,厂牌也确实坚持了本人的初心。正如李婧所说,一方面,从制造角度扩张内容体量,坚持为行业去造就和保送人材,打造更多的内容和作品,让更多人材在制造中生长;另外一方面从市场角度扩张观众圈层,经过内容建立和资源才能,尽量去吸引更多的观众关注戏剧、走进剧院。
    在这样的配景下,厂牌也交出了一份不俗的成就单:在人材孵化方面,“新音乐剧孵化方案Fly Plan”和话剧孵化名目“1+1青年导演戏剧制作方案”稳步推动;在内容制造方面,首部自制音乐剧《摇滚浮士德》去年5月在上海首演,并前后在北京、无锡、杭州、长沙、南京、佛山、深圳、姑苏等城市巡演,大麦评分达到8.6分。首部自制口碑话剧《杂拌、折罗或沙拉》,斩获豆瓣评分8.3、大麦评分8.6,去年在北京和广州一票难求。如今,开启首演的《弗兰肯斯坦》中文版连续了厂牌作品口碑票房“双爆”的成就;在市场造就方面,厂牌也在坚持以各种形式推进戏剧破圈。
    跟着《弗兰肯斯坦》中文版成为扑灭暑期档戏剧市场的第一把火,将来两个月,“固然有戏”还将有多部作品与观众见面。其中,《杂拌、折罗或沙拉》将在6月30日-7月3日在北京天桥艺术核心上演,厂牌此外两部新作由蔡崇达同名作品改编的诗意理想主义话剧《皮囊》,以及基于影演IP联动打造的全新自制音乐剧《我在时间止境等你》,也分别将在7月21日-7月24日和8月10日-8月14日进行北京首演。

    另外,改编自王尔德名著的音乐剧《道林格雷的画像》和改编自国产悬疑推理巅峰之作的话剧《清明上河图明码》,无望在明年上半年推出。
    据李婧透露,基于聚焦话剧、音乐剧和沉迷式三大品类的内容定位,目前厂牌也在推动首个新空间名目。在李婧看来,作为年老观众较为喜欢的内容方式,沉迷式戏剧的内容互动和空间体验将无利于戏剧行业拓展更大的新增市场。
    在采访中李婧屡次强调,“固然有戏”的定位是“行业办事者”,和协作火伴一同做好内容、做大市场、做出增量。而关于观众来讲,在长达几个月的等候后再次在剧院感触戏剧的魅力,让实在二字扑面而来,这就是去现场的意义。
    当大幕再次拉开,咱们有理由置信,会有更多人走进剧院。

    发表回复

    您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

    返回列表 本版积分规则

    :
    注册会员
    :
    论坛短信
    :
    未填写
    :
    未填写
    :
    未填写

    主题3

    帖子25

    积分83

    图文推荐