祝贺，这一次，内娱吊打韩国电影

一见你就非

聊起韩国电影，大家老是感叹：内娱输麻了。
可是比来，鱼叔刷豆瓣时竟看到了相同的说法——
这次，内娱吊打韩国电影。

怎么回事？
所有都因韩国新片《幽灵》而起。
这部电影早在上映前就备受关注。
由于，它改编自麦家的小说《风声》。
间接刷新了韩国影视受权费最高纪录。

后果一上线，豆瓣仅4.7分。
与一样是原作改编的边疆电影《风声》差的不是一星半点。



相反的故事，还都是实力派演员。
《幽灵》输在哪里？
难得样本，我们来好好剖析剖析——
《幽灵》
??



既然是翻拍，就很难不将两版作比较。
边疆版《风声》的配景，是抗日和平中期。
汪伪政府大肆虐待抗日份子，中国抗战内忧内乱。
反动者只能潜在公开，乘机出击。
而《幽灵》的历史配景类似。
1933年，日本统占朝鲜期间。
一个抗日组织在遍地布置特务，名为「幽灵」。
幽灵互为同志，彼此传递情报对日实行出击。
固然，也受到日方及朝奸的疯狂绞杀。

是日，新的日军总督就任。
谁料，上任典礼当天就遭幽灵暗杀。

在此以前，担任总督平安的捍卫队长高原，认为幽灵已被打扫。
再次冒头的反日权势，让高原差点被问责。
为此，他需求尽快找出幽灵残党，立功赎罪。

总督就任的动静，经手者只要五人。
高原已觅蛛丝马迹，确认幽灵残党就在这五人之中。
因而，将世人强迫召至关闭城堡中审判。
为揪出幽灵，不惜啬伎俩。

两版的故事走向至此还相对于统一。
但进入城堡之后，便天差地别。
《风声》里，五人被半幽禁式地囚在各自房中。

日方按照监听内容，挑拣人员受审。
恐惧氛围笼罩，画面暗淡少亮。
有时只听到有人挣扎呼救的响动，打的是心思战。

但《幽灵》就「敞亮」多了。
被困城堡后，有人撒泼大叫，有人相互串门。

有人飞檐走壁，有人豪情斗殴。
比起悬疑谍战，更像在玩密室逃脱。

而这类「敞亮」，也来源于对原著的差别性改编。
《风声》里，观众跟随剧情，戏外同步猜测谁是反动者「老鬼」。
乃至由于角色的遭受，不盲目独特想象如何向组织传递动静。

而《幽灵》则是将牌摊开来打。
一收场就揭晓了女主朴次景幽灵的身份。
观众天然随着心思换位，只看角色如何能不被拆穿。

所以，当电影进行一半配角身份就已袒露时，故事难认为继。
《幽灵》与《风声》便完全变为了两部电影。
一边是，周迅与李冰冰坦诚相认。
明明险境之下都难自保，却仍彼此耽忧相互玉成。

另外一边是，双女主第一次见面看不悦目。
谁知道起初瓜葛忽然亲密，要一同反杀逃出世天。
你跳上桌，举起枪乱杀。

我救人，飙车，枪雨中带你冲出包抄圈。

乃至最初成为抗日战场上的幽灵姐妹花组合。
在烟雾回绕中摩登现身一顿乱扫，再飘然离去。
至此，丝缕风声算是完全消匿在了韩式工业化改编之中。



鱼叔抵赖，边疆版《风声》的确珠玉在前。
《幽灵》推翻性的改编让观众承受起来有一定难度。

那我们抛开前作先入为主的滤镜再看呢？
对不起，仍是烂。
先是角色的薄弱。
薛景求饰演的村山淳次，是韩版原创角色，颇具野心。

他身世繁杂，其父是日本军官，母亲是朝鲜人。
但是战乱之际，母亲为了民族开枪射杀了本人的丈夫，然后他杀。
如斯冲击，加剧了村山杂交血缘之上的立场挣扎。



但，角色的丰硕性却并无持续细挖。
村山明明对朝鲜情感繁杂，却在野奸这条路上一路疾走。
为了反衬幽灵的可贵，角色完全沦为执迷不悟的薄弱工具人。
作用就是在被双女主杀害后，为抗日气力拍手称快。

不只如斯，剧情逻辑也降智。
双女主朴次景与安江雨同伴相认之后，筹备协同作战冲出城堡。
追击过程当中，安江雨为了掩护朴次景被动留下与日军作战。

但是，安江雨其实不战役而选择他杀。
对着日军寻衅「你绝对抓不住我」，而后当场被抓。
少见的「正经死于话多」。

假如说工业化改编是为影片置入趣味性。
但一降智，搞笑就变为了好笑。
片中嫌疑人之一的千系长，是个猫奴。

他致力走出城堡的能源，是为了回家喂猫。
为此，他死在与村山的争论之下，仍是走火。
很难不纳闷，这是在干吗？

如斯人物设置，大大升高了原作的内核力度。
对不起，仍是忍不住与边疆版《风声》作比较。
电影中，周迅饰演的顾晓梦家境优渥，素日娇生惯养。

但公开任务者的使命让她情愿忍耐严刑，乃至不吝就义性命。
在朋友眼皮子底下，也要冒死为组织传递出无效动静。
只因「民族已到存亡之际，我辈只能不屈不挠」。
她死得极为惨烈，但又只是和平中一缕几不成闻的强劲风声。
大时期与大人物的命运，撞击出了一种哀鸣着的悲壮感。

比拟之下，《幽灵》的复仇爽剧逻辑则让电影变为了「抗日神片」。
似乎配角只需抬抬枪，收复朝鲜不可企及。
而两个多小时的片长，让故事构造也有拉杂简短之嫌。
观众爽了，又没彻底爽。
只要处境尴尬的为难观影体验。



由于《幽灵》，许多人开始想念《风声》。
这部上映于2009年的主旋律影片，话题性与口碑兼具。
曾拿下当年国庆档票房冠军。

转瞬间，风声吹过十四年。
国产谍战片巅峰也停在了彼时彼刻。
而韩国此次失败的尝试也偏偏证实了：
《风声》似乎的确已成「华语电影里一座回不去的碑」。



在理想主义与历史题材尝试上一贯为人称道的韩国电影，为什么此次折戟惨败？
回顾《风声》，所有便有了谜底。
够狠。
一种对调了的狠。
韩国电影一贯以「敢拍」著称，这次却不同。
一样是审判，《幽灵》显得非常小儿科。

但《风声》中呈现的实在刑罚，至今让人胆寒。
被困的五人，所受刑罚各异。
周迅饰演的顾晓梦，被施以绳刑。

这类针对女囚的刑罚形式，让演员堕入解体。
几十秒的镜头拍了整整两天，导演一度不原谅。

起初才知，好演员会彻底融入角色，感其所感。
周迅在现场说本人无奈做心情，由于「痛得反映不了」。

张涵予饰演的吴志国，是个军人。
由于意志与体魄一样硬朗，需用十分伎俩。
涂了特制药水的针刑，让人求死不克不及。
演员的生感性演技实在感爆表，让观看者似乎也一起遭遇了生不如死的严刑。

但也正因这类带着历史温度的「狠」。
能力每分每秒都反衬着特殊时代「信仰」的可贵。

不止狠，还够「难」。
《风声》的卡司阵容清一色实力派。
即使如斯，也都被导演「逼」出了演技新高度。
苏有朋饰演的白大年，戏份未几却让人印象粗浅。
电影中本有一段合乎白大年青衣身份的唱词。
早早就明白要求：不克不及替身，不克不及配音。
苏有朋为此自掏腰包学戏苦练，几年后还能惊艳开嗓。

而李冰冰在《风声》中的受审戏，更是直抵观众心田。
李宁玉一角兼具女性自尊与常识份子的孤独。
朋友捣毁其意志的形式，是测量她的每一个个器官。

演员在现场全裸上演，低压之下与角色一起精力解体。
即使饮白酒提气，最终也意志过载不支倒下两次。

而李冰冰与周迅那段十三分钟一镜究竟的对手戏。
两者的情绪变动与扮演细节也值得重复品鉴。
是许多人心中「双黄蛋影后」最大的遗珠。
李冰冰也恰是凭此角拿下金马最好女配角，成为了其演员路途上重量级的节点。

比拟之下，《幽灵》虽然一样会萃重量级演员：
忠武路三驾马车之一的薛景求；
《寄生虫》《鱿鱼游戏》中有表示精彩的朴素丹、朴海秀。
世人苦练日语，力图贴近日占配景。
却难抵剧本硬伤，落得「挥霍卡司」的终局。

其实，与其说《幽灵》与《风声》演出了一场中韩电影的「实力对调」。
不如说是一种复位。
毕竟，华语电影一度也是韩国电影取经的对象。

而这类复位不应只朝向国别。
也该溯洄从之，复位当年华语电影的创作形态。
《风声》吹回的风声似乎也在提示。
似乎只需像当年那般用心。
内娱所谓的「成功」，便不会仅仅是这样零星的喜悦。