他分开内娱，是国产片的损失

foxeye

前不久，陈可辛的父亲陈铜民在泰国逝世。
陈可辛、吴君如夫妇来到曼谷奔丧。
古天乐、甄子丹、胡歌等许多明星也都有送上花圈吊唁。


看到这条动静，鱼叔才注意到，陈可辛的父亲也是一名导演。
因为遭到父亲的影响，陈可辛很小的时分就爱上了电影。
四五岁时就跟在父亲前面帮助拎包，奔走于各个剧组，也出演过父亲执导的一些电影。


2009年，陈可辛曾监制出品过一部电影《十月围城》。
其实就是翻拍自他父亲在1974年编剧、执导的电影《赤胆好汉》。
在这部古早的武打片里，10岁的陈可辛还客串了一把男配角的儿子。


也许是由于思念那些与父亲展转片场的欢喜时光，陈可辛关于阿谁年代的电影也情有独钟。
他本人也执导翻拍过一部1970年代的武打片《刺马》。
直至明天，仍被许多影迷以为是陈可辛最被低估的作品。
它即是——
《投名状》




2007年，《投名状》最后吸惹人的，是它的阵容。
光是集齐这三位，陈可辛就豁出了老本：
金城武十二00万，刘德华1600万，李连杰1亿。
就这，仍是友谊价。


听说过后李连杰的报价是1.2亿。
和陈可辛聊了聊，干脆抹了2000万零头，凑个整，1亿。
这里又不能不说起陈可辛一家与李连杰的渊源。
陈可辛的父亲陈铜民，有个旧相识，张鑫炎。
两人曾 一同编剧过电影《风声鹤唳》。
起初，张鑫炎本人拍出了《少林寺》，推出了一代工夫巨星李连杰。
90年代，李连杰主演的《精武英雄》大火。


陈铜民早年拍摄的武打片《赤胆好汉》，还被剪辑拼接成为了一部《精武英雄2》。
蹭李连杰的热度再度发行，可谓卖羊头挂狗肉的始祖。


不难看出，陈可辛和李连杰之间的缘分，远比咱们想象的要早。
为了捉住时机和李连杰协作一回，陈可辛终究咬了咬牙，取出了天价片酬请他主演《投名状》。
起初的公布会上，陈可辛说，这个价物超所值。


虽然请了工夫巨星李连杰，但陈可辛其实不想把《投名状》只拍成一部武打片。
而是试图拍出一部拥有理想严酷感的时装电影。
为了体现出电影中人物的形态，电影是在北京最冷的时分拍摄的。
而三大主演也无意化了「丑妆」，显示出人物的流离落魄，糊口艰辛。


陈可辛到电影评论音轨中说无意把妆造做得难看轻巧
这是陈可辛第一次拍时装，但他没有选择照着模板来，而是尝试了得多新思绪。
好比拍兵戈。
拍和平局面时，陈可辛不光拍全景，更会多拍细节。
前者会凸显恢弘震撼，然后者更能体现和平的严酷。
「和平里最震撼的，不是几千集体死几百集体
而是看每集体怎么死、怎么受伤。」


因此，传统气势浩瀚的和平局面在电影中其实不算多。
真正多的是那些身处战场，却不打的时分。
就拿姑苏城一战来讲。
陈可辛曾说，这一部份遭到了小时分看过的《西线无战事》的影响。
「和平90%的时间都是在耗、在等死，英雄感的战役只要10%。」


因而，咱们看到的姑苏城一战与后面淋漓尽致的战役造成了光鲜比较。
士兵简直都是全程颓废，全无战役意志。
就连最初告捷，也只因城内投诚而潦草完结。


再好比拍屠城。
《投名状》打破了过来拍大屠戮的传统手法。
没有血淋淋的杀戮，也没用伤口特写，更没有狗急跳墙的被杀者。
陈可辛不从展示被杀的人的角度去展示壮观的局面，而是将视角全都放在了杀人者身上。
经过少量特写镜头，咱们能够看到城墙上士兵脸上的犹疑，和哆嗦着拉弓的双手。
杀人者对全部屠戮的反映，给了观众全新的角度去感触到其中的震撼和矛盾。




最为点睛之笔的，是庞青云那滴眼泪。
这让他跟后面的铁腕强权造成光鲜比较，既有他的挣扎与无法，更是对和平严酷实质的无声控告。
如斯编排，也达到了陈可辛想要的震撼成果——
「死难者的形态，远远不迭杀人者的心态。」


陈可辛在《投名状》评论音轨中的解读
这般巧思也对应了电影的中心主题——
对盛世中繁杂兽性的讨论。
鱼叔印象最深的，就是那场杀两个奸淫主妇的小兵的戏。
陈可辛间接甩给观众一个品德困难：
两个孩子做了强暴主妇这类天理不容的事，庞青云要杀了二人以正军纪，而赵二虎和姜午阳则极力求情。
这样一来，电影中的品德批评似乎失去了立脚点，让观众都感到凌乱。
由于庞青云的抉择曾经是对「投名状」的违抗。
而投名状的主旨就是为了兄弟能够杀天下人，但在这一幕中他要为了天下人而杀兄弟。


在这个极为矛盾的场景下，导演跟观众玩了一个「是非对错」的游戏。
做了好事的，是两个孩子。
像是坏蛋的赵二虎、姜午阳在保卫这两个兄弟。
只要像是坏人的庞青云，在据守品德观。
这一霎时，大家司空见惯的善恶品德观被推翻了，失去了判别规范。
观众会感觉困惑，之后感到莫衷一是。
乃至还有强烈的不安，而这不安来自于对品德的不愿定。


只看浅层，会感觉是凌乱的时期影响了人的品德观。
但细究之下，就可以发现《投名状》做的更为实在且严酷。
在导演评论音轨中，陈可辛就提到了这部份的意图。
他想借这场戏告知观众，战乱时期不会影响对品德的判别。
然而，咱们需求去理解品德的软弱。
假如不去反思其中的善恶对错，那当咱们置身灾害，咱们的品德也会变得软弱。


能够说，《投名状》这个片名早就「剧透」了整部电影。
结义兄弟，合则生，分则死。
他们所阅历的不仅是情谊相争，战场死斗，官海沉浮。
而是在盛世中一次又一次直面本人的灵魂，承受严酷的拷问。




惋惜，《投名状》在当年公映时，口碑其实不现实。
票房未达预期，播种的差评也不少。
最大缘故，在于情节显著不联贯。


直到起初大家才发现，原来本人看的是「删减版」。
相较原版，过后大陆公映的版本被删去16分钟，多达22处。
鱼叔拿两版做过比较，发现通过近六分之一的删减后，两版差距微小。


最显眼的，是故事配景的更改。
结尾的字幕，就是束手无策的改变。
在原版中，提及在太平天国时代，中国堕入长达14年的外患，死亡7千万人。
到了公映版，只用简略的「清政府败北，民不聊生」等话句代替。




上为原版，下为院线版
在整部电影中，一切跟「太平天国」相干的台词整个删改。
「伏击太平军」变为「伏击敌军」，「投了太平」变为「投军反清」。
这样一来，全部故事大大隐约了这段历史中太平天国的存在。
本来属于清政府与太平天国的反抗，变为了隐约的农民起义反抗朝廷。
对整部电影来讲，变化故事配景则弱化了历史的实在性，带给观众的实在感和情感气力也大大升高。




上为原版，下为院线版
不只如斯，还有得多情节和台词上的删改，重大影响了角色塑造。
看过院线版的观众，应该对三位配角印象粗浅。
庞青云、赵二虎、姜午阳三人，纳下投名状结为兄弟，带着一百零八人参军。
他们屡建军功，在盛世中谋得活路，在野堂上步步高升。


《投名状》的故事粗看是江湖侠义，细看实则是朝堂政治。
在动荡的时局下，三兄弟间渐生间隙，终究交恶成仇。
像作为大哥的庞青云，则是三人中的「叛徒」。
他为了本人朝堂上的位置，做出屠城、杀兄弟等违抗投名状的行动。
电影里的庞青云就是一副野心勃勃的嘴脸，为了知足私欲能就义所有。


但在原版中，形象彻底不同。
庞青云从头至尾有着强烈的政治现实。
他曾对世人说出本人的雄心壮志：
「不光是你们，全天下的黎民都不克不及让人欺侮。咱们要做的，是这样的小事！」


而在院线版中，咱们只看到庞青云指摘手下欺侮黎民。
痛骂他们会「毁了我心中的小事」。


从「为天下黎民」，变为「为本人」。
间接让庞青云从一个枭雄变成奸雄。




上为原版，下为院线版
而在院线版中最受争议的屠城一场戏中，也遭受了很致命的删减。
当底下的俘虏扔上馒头时痛骂庞青云：
「早知道你是甚么人」
到了院线版，改为了——
「早知道你是个骗子，朝廷的狗」




上为原版，下为院线版
射杀四千降兵时，庞青云流下一行热泪。
而在院线版中，这行泪不见踪迹。


?不光有删改，还有减少。
在庞青云上任大典时，参加了一段姜午阳斥责庞青云违抗投名状杀兄弟的画外音。
毫无疑难，这些改变都是在，无意弱化庞青云角色的繁杂性，而加深他「叛徒」的角色形象。


不光庞青云形象被窜改，其余人也被大大弱化。
院线版中纳投名状一幕，只是简略插三炷香，三人磕头就完结了。
以至过后不少人看得一头雾水。
那几句结拜话句，恍如就是浮泛的标语。


实际上，原版中有残缺呈现纳投名状的进程。
三人各杀一个外人，以决后路。
赵二虎鲁莽直率，下去就杀了比来的一人。


姜午阳面色凝重，从头至尾不发一言。?


庞青云面无心情，手起刀落，凉飕飕留下一句「下辈子找我报仇」。


不到半分钟的场景，将三兽性格和之后的行事原则展示的酣畅淋漓。
姜午阳将投名状看得比天大，这才有了起初的为了兄弟杀小弟、杀嫂子、杀兄弟。
赵二虎最果决，愿为兄弟身先士卒，这才有了起初跟舍命进城做英雄的唉声叹气。
庞青云最犹疑，为起初他为了完成心中的蓝图而杀兄弟埋下伏笔。


相似的删减改变还有得多，无一例外都间接影响了电影剧情和中心主题的表白。
原版中费尽心理想展示的盛世中的繁杂兽性，和诡谲多变的朝野争斗，都可怜沦为可有可无的注脚。
终究咱们只能在院线中，看到一部完整破碎的电影。
看到的是一幕简略浅显的包孕兄弟大义的时装和平片。




16年过来，愈来愈多人对《投名状》改观。
对删减版的曲解，在残缺版里失掉补救。
豆瓣评分也从最后的6.8，下跌到如今的7.7。
如今看来，《投名状》绝对算得上近20年里国产时装片中的一部佳作。
电影中的各种走心的编排和巧思，都被悉数领略，且不停解读。


遗憾的是，只管口碑上升，但仍是覆盖不了现在上映时惨败的事实。
《投名状》只上映一周，就碰上了冯小刚导演的《集结号》。
终究在边疆票房止步于2亿出头。
如斯惨然的后果让陈可辛始料未及。


《投名状》的删改与惨败，《集结号》的胜利冲击，带给了陈可辛微小的启示。
「一部美观的主旋律片上映，能够失掉的反对是更微小的。」
因而，陈可辛起初逐步将创作重心转移向主旋律题材。
起初便有了以新西方为原型，讲守业的《中国合伙人》。
意料以内，票房大爆。
也诱发了起初一系列《中国XXX》的模板式电影标题。


陈可辛趁热打铁，次年拍出了《亲爱的》。
将视角转向儿童拐卖的社会话题，口碑票房双歉收。


还有2020年的《夺冠》。
以郎平带领的中国女排为原型，成为边疆近些年来少有的口碑尚可体育题材电影。


数十年的打拼，陈可辛成了北上的香港导演中最胜利的代表者之一。
不外，陈可辛一直据守着本人的电影观。
即便是拍主旋律，也仍是想拍出故事的不同正面，乃至是背面。
就好比拍《亲爱的》。
他没有只聚焦于丢孩子的人，少量渲染哀痛、无助的情绪。
比及电影时长过半，忽然视角一转，镜头来到了买孩子的家庭一方。
不同视角的结合，情与法的纠葛，让观众也随着感触到其中繁杂的情绪和难以言说的哀伤。


这类对兽性的反思，和对社会幽暗面的展示，是陈可辛一向的作品印记。
但也恰是这样的执迷，为陈可辛起初的坎坷遭受埋下伏笔。
就像《夺冠》和《李娜》这两部作品。
前者上映之路坎坷，后者或将永久不得见天日。
多舛的命运面前，隐藏着陈可辛对拍摄好电影的执着。


《李娜》片场
曾有人说，陈可辛是个精明的商人。
他既能敏锐捉住市场的爱好，同时又能保有本人的特质。
感性上知道要往主旋律上靠，但骨子里又很血性，没有方法彻底投入到繁多叙事中。
当他无奈保持对本人电影观的据守时，最初不成防止地逐步隐没在边疆银幕上。
可当咱们逐步淡忘陈可辛时，没想到他以另外一种意料以外的形式泛起。
去年年底，他宣告成立新公司进军流媒体，正在开发近20部剧集。
其中就包罗了跟章子怡协作的《酱园弄杀夫案》。
在采访中，陈可辛说出了本人的设想：
「我的人生正要转型去做剧集，这是我将来人生的布局。我感觉应该要拍一些全世界都看的中文剧。」


回顾陈可辛的生涯，会发现「精明的商人」这个评估十分合适陈可辛。
从最先拍恋情片，到起初北上拍主旋律，又再到将来拍流媒体，都是他审时度势的表示。
无论胜利或失败，他都会在总结完教训经验后，再度精确无误地捉住下一个时机。
对华语电影来讲，陈可辛的前瞻性极其可贵。
对观众而言，陈可辛「隐没」在边疆银幕更多的是一种惋惜。
《投名状》的口碑翻身，不是偶尔，而是本身闪光点不停被挖掘的后果。
惋惜的是，现如今却简直没有能够匹敌的同题材国产片。
不见新片，老片翻身，这样的趋向并非好的征象。
鱼叔更但愿看到更多有特色、有魅力的创作。
而这条路，任重而道远。


全文完。
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