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3月30日，澜沧江—湄公河地域木偶节在缅甸曼德勒国立文明艺术大学拉开尾声，来自中国、缅甸、老挝、泰国、柬埔寨、越南等6个国度的文明艺术代表团，经过线上与线下相结合的形式加入流动。泉州市木偶剧团作为我国独一代表加入此次盛会。
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29日上午，泉州市木偶剧团经过线上加入此次艺术节揭幕式。翻译曾国恒代表泉州市木偶剧团声誉团长、艺术总监王景贤，在首场学术交流论坛上宣读了题为《中国木偶文明国内交流协作及对澜湄地域木偶文明交流与协作瞻望和倡议》的论文。在当天下昼的第二场学术交流会上，他作了题为《简述中国木偶文明的传承与维护——以泉州市提线木偶传承维护核心为例》的演讲，均获普遍共识与好评。
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按艺术节支配，“澜沧江—湄公河地域木偶节”今日还将经过线上举行两场艺术交流流动。泉州市木偶剧团将分别展现泉州提线木偶戏的经典传统剧目，以及泉州木偶戏独具特色的扮演技艺和音乐唱腔。
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此次流动是彰显我国与澜湄地域各国友情和文明交流传统的严重国内文明交流流动。作为推动和落实“一带一路”实行的首要文明动作，流动失掉了我国与相干国度的高度注重。
泉州市木偶剧团代表中国加入“澜沧江一湄公河地域木偶节”。这是抗疫期间，泉州文明在首要国内文明交流流动中的初次精彩表态，也是对“一带一路”建立作出的新奉献！
《泉州晚报》（记者 陈智勇 通信员 戴勋）
《中国木偶文明的传承、维护与扮演艺术简述》
——以泉州市提线木偶传承维护核心为例
口 王景贤（国度一级编剧、国内木偶联会中国核心原副主席、泉州市木偶剧团原团长、泉州历史文明核心副理事长 ）
尊重的主办单位，尊重的各位共事和敌人：
大家好！
中国的木偶艺术发源于中国的秦汉时代，迄今已有两千多年的悠长传承历史。
中国的木偶艺术是个技艺种类单一、散布至关普遍的艺术大家族。目前最次要的种类有：提线木偶、掌中木偶、杖头木偶、铁枝木偶、川北京大学木偶、皮影戏等等。
中国的木偶皮影戏是历代中国人日常糊口和精力糊口中不成或缺的组成部份，也是中华民族文明的生动载体，闪耀着中华文化的智慧之光。非但为中国人民所酷爱，也被世界各国人民所观赏。他们大部份曾经被中国政府列为国度级、省级或市级的非物资文明遗产维护名目，遭到各级政府与社会各界民众的反对和维护。
为了节俭贵重的时间，我只以泉州市提线木偶戏传承维护核心为例，来向各位共事作扼要引见。
自己所办事的 “泉州市提线木偶戏传承维护核心”，是泉州提线木偶戏剧种独一公办个人性传承单位。本剧种早在唐末五代，即在泉州及周边地域盛行，至今已有1000年不中断传承历史。至今还保留数百出传统剧目和由300余支曲牌唱腔构成的共同的剧种音乐“傀儡调”，并传承一整套“压脚鼓”等其它特色乐器的共同吹奏技法。同时也造成一整套精湛标准的操线扮演技艺和独具特色的木偶头像雕琢及木偶外型制造工艺。于是成为中国提线木偶戏艺术的珍稀范本。2006年泉州提线木偶戏入选国度级非物资文明遗产维护名录。
在长时间任务中，咱们逐步意想到“非遗”名目的维护传承是一个零碎性任务，必需坚持捉住传承、开展、传布这三个环节。使之成为一个无机的总体。
维护是任务的条件，传承是任务的根底。要做好维护和传承的重要前提，便是全体传承人责任与担当认识的建设。从上世纪90年代中期，我团便把“维护传承古稀剧种艺术”定为剧团任务的“第一要务”。以此凝聚全团演职员的个人意志。从1994年开始，我团接踵正式出版了10多部学术专著，并在国际外刊物上颁发少量文章。很好地向国际外鼓吹引见了泉州提线木偶戏，同样成为向全体演职员进行剧种常识遍及和剧种艺术教育的首要工具。
2005年后，跟着国度、省、市、县各级“非遗”维护任务网络的建设和《非物资文明遗产法》的发布实行，“非遗”维护的观点更为不得人心。我团捉住机遇，及时组织对《非遗法》的学习和遍及，结合剧团任务实际进行讲授和鼓吹。大家独特体认剧种悠长传承历史，感怀剧种先辈艺术家的功德，誓词据守剧种艺术，承当传承责任。造成了“毫不能让千年古艺毁在咱们手中”的刚强共鸣，这为剧种的传承开展打下了松软民心根底。
非遗名目的维护传承，最为症结、也最为难题的就是后继人材的造就。明天再杰出的维护效果，假如不足后继人材的接续，终将成为过眼云烟。
20十二年十二月，“福建木偶戏后继人材造就方案”入选联结国教科文组织“维护非物资文明遗产条约优秀理论名册”。泉州市木偶剧团是本方案次要实行单位。
咱们以为，传承的同时，必需统筹开展。
在详细理论过程当中，咱们感觉，应该处置好两个问题：
1.给本人一个精确的定位，并以此指点本人的任务。上世纪五十年代后，泉州市木偶剧团已成为本剧种“一脉单传”的独生子。为此，咱们把抢救维护传统剧目、扮演艺术、剧种音乐、制造工艺和造就新一代传承人的任务摆在剧团日常任务的重要地位。其次，在创作上演新的剧、节目时，咱们既强调对剧种本体艺术、艺术风采和技艺特征、审美特色的据守，也强调在吸纳国际外其它剧种艺术手法、艺术伎俩、艺术观点时，留意不使本剧种的共性遭到弱化和变异。
2.传承开展的终纵目标是传布。传布是一切的“非遗”名目存在价值的体现和生命意义的延展。泉州提线木偶戏植根于地区文明的土壤之中。历经千年，她不只成为本地民众顷刻难分的文娱与审美对象。同样成为参预滋润和塑造中央人文品格的首要伎俩。于是，传布的重要标的目的，应是脚下这片土地和本地的男妇老幼。多年来，咱们在相干部门的反对下终年坚持在当地的城市、乡镇、乡村、社区、校园为社会各阶级民众及外宾客客进行公益性上演。
近些年来，咱们致力尝试除舞台上演之外的，与古代传媒与科技相结合的传布伎俩翻新。通过继续不停致力，泉州提线木偶戏已成为具有最普遍观众群的“文明品牌”。
3.在长时间频繁的国内、国际文明交流中，咱们一直倔强地维护本人剧种艺术的共同文明价值和技艺特征，致力做到不成代替和不成超出。咱们坚持以为，在经济寰球化配景下，文明的多样性和共同性，非但不成减弱，还应更为失掉增强。交流的目的是相互理解、相互观赏、相互扬长避短，而不是相互模仿、相互异化、相互取代。维护本人剧种的共同性，坚决地安身民族文明和中央文明的根基，坚持用本人共同的思惟形式和表示办法去表示人类独特关怀的问题，才是本人剧种安身的基本和可能奉献于人类文化的途径。
上面向各位简略引见泉州提线木偶戏的扮演艺术。木偶扮演艺术的实质就是两个字“操控”。木偶扮演，便是人操控木偶外型进行扮演的艺术。
中国人按照操控木偶扮演的伎俩和技法，把用手掌间接操控偶型进行扮演的艺术称为掌中木偶戏或布袋戏。把使用杆子举在头上操控偶型扮演的艺术称为杖头木偶戏。把使用铁枝横向操控偶型扮演的艺术称为铁枝木偶。把使用杆子操控用皮革或纸板雕琢的偶型，并以光影方式扮演的艺术称作皮影戏。把使用横杆在水上操控偶型扮演的艺术称为水上木偶或水傀儡。而把利用丝线操控偶型进行扮演的艺术称为提线木偶戏。千年以来，泉州提线木偶上演过的剧目难以计数。在舞台上泛起过的人物、植物、乃至拟人化的什物也难以计数。为了便于演员扮演和观众观赏。咱们次要按照舞台角色的春秋、性别、身份和性情，将他们进行类型化的处置，与中国戏曲类似，分为生、旦、北、杂四大行当。并提炼出不同的扮演技法。造成了一整套粗劣的操控标准。由于有这套被为称为“根本线规”的操作规程，结合共同剧种音乐和说、唱艺术，泉州提线木偶戏得以成批次地造就本人的扮演人材。既包管了传承人不停代，又包管了剧种艺术共性和扮演特色，不致于在传承中被丟失。
提线木偶与其它木偶比拟，他的外型构造更加残缺，根本与人体结构相统一。特别是他腿步的举措和行走的静态，更加灵敏多变。乃至能够按照不同的行走静态和节拍，来区分剧中人的春秋、性别、身份和性情特征。泉州提线木偶戏的传统根本线规，很生动地体现这个艺术特色。因此，也就成为演员塑造各种各样舞台艺术形象时最首要的一种伎俩。也就是说，优秀的提线木偶戏演员，能够借助和灵敏应用这套根本线规，加之本人的发明来进行扮演和塑造鲜活的舞台艺术形象，取得良好的扮演成果。
俗语说，百闻不如一见。因为时间瓜葛，明天只能请三位扮演艺术家：沈苏革、张弓学生和傅端凤女士，为大家扮演《若兰行》、《鐘馗醉酒》、《驯猴》等3个单人扮演节目。下一场交流中，咱们将请各位观赏使用天桥高台和多种综合艺术伎俩上演的大型偶戏《卢俊义》选场。让大家对泉州木偶艺术有个初步的感触。
十分欢送各位敌人无机会多到中国来，到福建来，到泉州来，零间隔观赏丰硕多彩的中国木偶艺术，也给咱们带来你们的贵重教训和艺术成绩。让咱们独特开展，一同提高。
谢谢大家！
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