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    国剧OST三十年:从国民歌曲到一键跳过

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    2022-7-5 21:13:42 23 0

    多久没有随着电视剧唱主题曲了?
    “看到OST阵容里有刘宇宁,没有周深和毛不容易,我就安心了。”《梦华录》更新OST阵容名单后,有网友在微博感叹。他在评论区进一步解释:刘宇宁是“恋情保安”,常在配角“发糖”时响起,而周深和毛不容易老是虐心剧情的配景音。
    他们在OST中泛起的频率,高到能够剖析出法则。据毒眸不彻底统计,仅从国产剧OST数量来看,出道至今,毛不容易唱过18首,刘宇宁唱过45首,而周深唱过50首。
    为影视作品提供音乐制造、鼓吹整合办事的公司奔驰怪物,和上述三位歌手都有过协作。奔驰怪物总经理大晶告知毒眸,这三位歌手有三个独特点——
    一,本身的演唱技能与表白形式很能给歌曲加分;二,在各个平台的评级和自身的高流量,进步了他们上榜的概率,在传布上起到了事倍功半的成果;三,零危险。“一些歌手可能无奈预判成果,然而他们三个无论是诠释歌曲的形式仍是带来的鼓吹成果,都是基准线以上。”
    在过来的四十年,每个阶段都会泛起一批这样的歌手,代表国剧的声响。它已经是韩磊的“帝王音”,是刘欢尽是萧洒的“千万次的问”,也能够是胡歌的“六月的雨,就是有情的你”。


    热播剧集以外,那些经典OST在观众心中振起的共识至今未息。演唱OST的歌手们,已经是被体制选中,起初是被唱片公司选中,如今,则是被更繁杂的流量机制选中。
    一代国剧,有一代的声响。
    国民剧和国民歌手1980年2月,作曲家谷建芬在一个创作会现场,心里很不是味道。
    听到会上在批判恋情电影《小花》和其中的“靡靡之音”,谷建芬很为年老人们行侠仗义。她看着不少年老人抱着录音机走在街上,只由于听着从世界各地流窜来的音乐,就要被批判为“不三不四”,她想:咱们又为年老人创作了甚么呢?他们都没有甚么歌听。
    谷建芬抉择为年老人写歌。《年老的敌人们明天来相会》就这样创作了出来,扑灭了万千青年的豪情。“毒害年老人”的指摘却随之而来,为了还击这些声响,同时也为本人的创作找到更好的表白者,她成立了谷建芬声乐培训班,造就年老歌手,也将他们推到央视晚会、地方歌舞团等更大的舞台。


    毛阿敏、那英、韦唯、刘欢、孙楠……这个班的先生,成为了将来十几年各大晚会的豆剖瓜分,拉开了中国盛行音乐的尾声。歌曲再也不只能鼓吹和教化,还能够是文娱和抒怀。国剧也和音乐同样,在阅历着功用的变动,也和音乐相互搭配,一起走向全国。
    刘欢的声响,比他自己更早成名。在地方电视台一档晚会演出唱外文歌曲被圈内人熟知后,他被约请录了两首电视剧的主题曲。到了1988年年终,央视礼拜一、三、五播放《雪城》,二、四、六播放《便衣警察》,满大巷都响着他的歌声。


    据1988年“全国电视观众抽样考察”,全国具有约6亿电视观众。观看电视成为人民广泛的文娱形式,一部热播剧很容易造成“万人空巷”的成果。1991年播出的《渴想》,让“举国皆哀刘慧芳,举国皆骂王沪生”,观众都能哼上几句毛阿敏演唱的同名主题曲。这位早就在晚会成名的歌手,由此迎来事业新的顶峰。
    不外,两位先生的走红,谷建芬大略是得空顾及。那时的她正一心扑在《三国演义》制造上,一做就是四年。
    四年,是央视四小名著系列剧集均匀的音乐制造年份,往往是早在开机就创作,杀青后才出工,两头随着剧组随时调剂,音乐也是拍摄的一部份。1991年3月,无锡拍摄基地的桃园,刘关张三位演员化好妆,换好戏服,蔡导喊:“放音乐!”刘关张三人就在刘欢演唱的《这一拜》中拜天地、序长幼。


    阿谁年代,剧集OST的创作者们多为业界爱崇的“音乐家”。他们写患了交响乐组曲,走出国门的电影也少不了他们的配乐,作曲时也会到各地去采风。
    赵季平为《黄土地》做音乐时,到陕北采风,并在插曲中参加了陕北安塞民歌元素。他为《水浒传》做的主题曲,结尾两句豪迈的“大河向东流,天上的星星参斗极”,也是对山东中央小调《锯大缸》的革新。


    当《好汉歌》响彻全国,谷建芬音乐培训班的先生们少数都已成为了当红歌星,是各大晚会的常客。不会再有人说她“毒害青年”,她培育的歌手和国产剧一同,在市场化的浪潮中遭到更多年老人的喜欢。
    新的歌手也在涌现。2003年《金粉世家》主题曲《暗香》的演唱者沙宝亮。剧集播出时,正遇上非典,居家的观众把这部剧都看熟了,沙宝亮随着剧组全国跑鼓吹,当真到电台打榜,这首歌至今还是他认知度最高的曲子。


    担任《金粉世家》音乐创作的,是音乐制造人三宝。《暗香》被创作出来后,片方很喜爱,然而想要国民度更高的齐秦来演唱,而三宝则很坚持用他听过的这把好嗓音,“必需是他,否则这首歌我就拿回来了。”
    这一轶事,也是过后国剧OST创作者们位置的缩影,他们与导演、制片人等主创处于分庭抗礼的瓜葛。音乐不是剧集的隶属,而是与剧集等同首要的作品,他们也享有选择权和不然权。
    而在那时,剧集OST协作靠的是小圈子的口口相传,相互保举,一个充沛、成熟的竞争市场尚未造成。
    时装剧里唱情歌,市场随着潮流走1998年,《还珠格格》的片头曲《当》中长长的“啊——”响彻全国,尔后多年,这首歌成了一代人的KTV必点曲目之一。
    《当》由摇滚乐组合能源火车演唱,歌词中充溢了古代颜色。如“本地球再也不滚动”“不克不及和你分手”,而在《有一个姑娘》中,还有小燕子倾情贡献的初代饶舌。这类变动与时装剧气质的变动是同频的。《还珠格格》采取了“戏说格调”,用古代的、个体化的视角重构历史,史实能够为情爱让道,音乐天然也要遵从剧情的语法。


    就连总为帝王发声的“帝王音”韩磊,都变了口气。2001年《康熙王朝》的主题曲《向天再借五百年》里,他唱的“看铁蹄铮铮,踏遍万里河山”大气澎湃,2005年《汉武大帝》的主题曲《等候》,一开篇就是“我为何还在等候,我不知道为什么仍这样薄情”。
    没有历史由来,靠天马行空的想象编织的玄幻剧,就更没有局限了。2002年播出的《风波雄霸天下》中步惊云角色插曲《真爱你的云》还泛起了英语,“Girl,真爱你了,有你就无求了”。这首歌使用了R&B曲风,2000年先后,陶喆和周杰伦带动了R&B的盛行,时装剧也随着搭上了这股潮流。


    剧集出产和音乐行业的亲密关联,远不止于此。大晶对毒眸提到,阿谁时分,唱片公司经常会带着录制好的唱片或者想要造就的歌手,找到待播剧的片方追求协作,用电视剧这根线,串起艺人推行、剧集鼓吹、唱片鼓吹,完成更多的商业利益,好比琼瑶剧的音乐,多交由台湾上华唱片的制造人和歌手来演绎。
    《仙剑奇侠传》就很好地完成了这个产业链。一方面,它和华研唱片协作,主题曲《杀破狼》的演唱者JS、插曲《始终很平静》的演唱者阿桑、片尾曲《终于明确》演唱者能源火车,彼时都是华研唱片的签约歌手。
    另外一方面,它和《还珠格格》同样,喜爱让主演献声。主演胡歌同时负责其角色插曲《逍遥叹》《六月的雨》的演唱,配合着他的场景频繁泛起。新人胡歌在该剧一炮而红后,也于次年签约百代唱片。这是台湾习用的造星逻辑:剧、歌同时推动,几种媒介同时叠加,造就出一名具有复合商业价值的“明星”。
    在这一逻辑下,阿谁时期走红的演员,大多都有本人的专辑或者单曲,也经常在本人主演的剧里献唱。无论是四旦双冰仍是当初说的85花、85生,简直都有本人的歌。这也象征着他们除了剧,还能够经过晚会、电台、音乐节目、商演来暴光,同时有了多种门路的支出。


    唱片公司要造星,开始充沛市场化竞争后的国际剧集,也热心拥抱着能助力剧集招商和宣推的流量歌手。
    2005年,与张纪中协作屡次的作曲家陈彤接到了一个不同寻常的工作:为“超女”张靓颖量身定制《神雕侠侣》的片头曲。而过来,陈彤和一众作曲家同样,都是先做好歌了再找歌手,谷建芬在肯定《三国演义》片头曲歌手前,就约请了十几位出名歌手前来试唱,“可能还惹了不少人。”
    这“失常”的流程,看中的就是“超级女声”的热度。《神雕侠侣》公布会上,率先走红毯的不是主演黄晓明和刘亦菲,而是制片人张纪中和张靓颖,现场张靓颖粉丝的尖叫声也是最高的。


    在国剧歌声的选择逻辑中,明星价值曾经隐隐超过了音乐价值。20十一年,杨幂的《爱的供养》降生了。
    杨幂起初成为梗的唱工,和这首歌文白交杂的歌词,其实不影响《爱的供养》成为当年热曲。其创作者谭旋始终到2017年接纳采访时,仍把这首歌选为本人传唱度最高的作品。他也因此名望大增,接下了《古剑奇谭》《择天记》《楚乔传》《择天记》《三生三世十里桃花》等IP剧的音乐创作。
    郑晓龙在准备《甄嬛传》时,则约请了过来曾协作过《北京人在纽约》的刘欢来为他创作音乐。刘欢起初在节目中感叹,这多是本人做的最初一部剧了。这首《凤凰于飞》,耗损了他三个月的时间。
    当掌管人问起酬劳时,他皱了皱眉,“我纯正是由于喜爱才来做,要指着这个挣钱那我得饿死了,酬劳这个基本谈不上。”他随即增补道:“但甄嬛传曾经算很好很好了,他为了音乐投入这么大,管弦乐的录音是要投入很大的。”
    六年后,谭旋也在节目中聊过酬劳和管弦,他所讲述可能才是20十一年之后音乐制造行业的广泛状况。
    在2017年的节目中,他提到了音乐制造估算的顾此失彼。“前些年得多剧给到音乐的估算可能连百分之一,乃至千分之一都不到,但他们又但愿有好莱坞大片的成果。”说到创作和录音,他提到有时会遇到片方“这周提需要下周要成品”,没时间去琢磨剧本。需求管弦乐时,“没有时间和估算让乐团排演一天,再录制一天”,可能是“找几个乐手录一遍,而后音轨一层层的叠,叠出几十集体的成果。”
    过了一会儿,他说当初曾经好得多了:“行业愈来愈意想到了音乐的首要性,但愿音乐的总体质量失掉进步。而不是像前些年,得多乐器都是用假的,当初咱们都尽可能录真的。”
    被工具化的OST谭旋口中的“前些年”,被IP+流量剧挫伤过的观众不会等闲健忘。跟着互联网平台参加剧集购买和出产,少量热钱涌入市场,各环节的出产都被按下减速键,频繁刷新烂剧的底线。
    OST也随着凌乱起来。一方面是阵容和品质的重大不婚配,周杰伦和张惠妹为《幻城》演唱过片头曲,剧与歌曲两层皮,无奈融会;“顶流”TFBOYS的歌被用在了《九州天空城》的片头曲,很难描述稚嫩的未成年男声唱着“一个一个梦飞出了天窗”与仙侠剧的适配度。


    但资本涌入的另外一个益处是工种的细分。OST不单是作曲家和主创团队之间的单向沟通,作曲家们陆续成立了任务室,用团队的方式承接更多的任务。同时,OST的营销功用被独自提炼了出来,2016年,音乐营销公司奔驰怪物、完善青春等接踵成立,为影视行业找到了新的营销标的目的。《西虹市首富》的《卡路里》就是奔驰怪物的代表案例之一。
    工业化运作下,2017年市面上第一次有了“OST歌手”的叫法,用于称说张杰、张碧晨、郁可唯、刘惜君等频繁参预剧集OST录制的歌手。凤凰传奇的玲花就曾问开玩笑地问郁可唯:“你是筹备把OST行业都承包了吗?”
    这三者与如今的“三巨头”周深、毛不容易、刘宇宁有类似的地方。刘宇宁曾在YY直播八年,并在抖音蹿红,粉丝基数宏大,而其他歌手则均出身竞赛,走红路途上就集合了一批忠厚粉丝,同时有一定国民认知度。资深从业者黎历告知毒眸,营销逻辑下,OST必需要斟酌流量,这些粉丝活泼度高、黏度强,本身唱工过硬,能消化多品种型作品的歌手天然成为了香饽饽。
    2017年之后,每当一个群体被挖掘,集合了流量,就成为OST频频邀约的对象。2017年后是说唱歌手,2018年后是偶像,2019年后是乐队。乃至从《脱口秀大会》走红的王勉,也会接到OST邀约。


    如今,行业给到的估算还是没有固定规范,黎历说还是要详细状况详细剖析。“有的歌手违心为了一个大剧升高唱酬,有的导演对音乐审美要求高,天然估算给的也会高……每个名目的估算比例其实都纷歧样。”
    OST的产品属性被充沛挖掘后,优点是如今市场上各条类十分细分、明晰,分工明白,音乐也由于它能明白带来商业转化而愈发被注重。
    大晶告知毒眸,从前年开始,奔驰怪物在几个名目里曾经从剧本阶段就前置参预了。“过来片方不注重,经常多是片子要上了才来找咱们制造,但去年咱们有几个名目是和导演拿着剧本碰,看哪些情节、场景分别需求甚么音乐,咱们会给到策动计划。”
    在拿到片方的版权曲目需要后,他们也会按照本身教训反馈价钱,同时一起商议哪些曲目能够交换,哪些则必需保存,版权问题也会在创作前就明白。在《暗香》走红几年后,沙宝亮曾和作词者产生版权纠纷,起初很少唱过这首歌。这样的状况在如今市场成熟的状况下,很难再泛起了。
    缺陷则是市场容易趋于激进,反复使用歌手。周深上次出原创专辑仍是2019年,但据腾讯音乐数据钻研院统计,周深2021年一共出了50+首歌,其中多为影视作品OST。这也并不是是这几年的特色,而是市场化后的必定,韩磊团队就曾打算在2014年申报吉尼斯世界记载,由于韩磊到当年为止,曾经唱过七百多首影视剧和专题片的曲目。


    国际宏大的剧集产量撞下行业的流量需要,OST歌手们堪称是僧少粥多。但这一状况,似乎也再跟着圈层化的开展有了迟缓的变动。
    如今,咱们正处于“跳过期代”,观众习气性跳过片头片尾,也让片头片尾更多的变为了纯音乐,或者片尾需求提前与剧情做好勾联,插曲的首要性更为凸显。插曲如今还被冠以“人物歌”“推行曲”等多种营销概念,作为剧情预报提前释出,成为营销节拍的一部份。
    如斯一来,一张OST大碟中的每一个首歌,都要负担起本人的营销功用。大晶告知毒眸,如今一张原声大碟往往需求掩盖到最够多的圈层,他们时常也会按照片方想要吸引的指标受众来选择歌手。“有的片方可能会要求有儿歌,由于想吸引低龄化群体;有的想要民乐,吸引一些对国潮感兴致的用户;抖音网红也需求有,拉一下下沉用户。”
    在她眼里,目前还有两个群体尚未被挖掘透:古风歌手和乐队。“当初得多片方会感觉古风歌手是一把双刃剑,会吸引一部份人来关注,但又耽心片子调性变了。”至于乐队,奔驰怪物参预的《隐蔽的角落》中,每集开头用了乐队歌曲来为这一集做注脚,就是一次胜利的尝试。前不久新裤子为《风起陇西》唱片尾曲,摇滚乐队与时装谍战剧的碰撞也诱发了微博热议。
    剧集万人空巷,观众随着电视屏幕一同唱片头曲的时期过来了。但比拟于过来,国剧OST背负了更多“工具”的使命,也有了更多走红的姿态,在各个圈层成长着。
    拿下金曲奖最好新人提名的岑宁儿,为剧集《夏至未至》唱的插曲《追光者》,比剧还要红,如今曾经成为一个新剧IP;《凉凉》口碑毁誉参半,但这个词自身却成为了网络热梗;《沙海》片尾曲《让酒》成为了B站剪辑抢手曲目,产出了多个百万播放视频。
    当OST从作品变为了产品,它变为了一条又一条扩散的支路,从作品登程,但纷歧定回到作品。
    至于长成甚么样,谁也没法预感。
    文 | 符琼尹
    编纂 | 赵普通
    参考材料:
    1、《音乐传奇》20170504歌声与浅笑·谷建芬
    2、《艺术人生·谷建芬、王健》
    3、《鲁豫有约·刘欢》
    4、《可凡聆听··勇立潮头的歌者陈明 沙宝亮专访》
    5、赵季平:化用官方音乐的高手,光明日报
    6、《优酷名人坊·刘欢》20十二年
    7、《面谈·谭旋》
    8、《2021年华语数字音乐年度白皮书》,腾讯音乐数据钻研院

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