香港回归25年，“风貌浪漫仍然”

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自1997年开始，香港回归记念日当天必然少不了一首《西方之珠》。
这首歌由罗大佑创作于1986年。彼时，《中英联结声明》肯定香港回归的动静已过了两年，罗大佑在本人“一见倾心”的香港做音乐，每晚看到繁荣夜景时，他都觉得到有种气力在反对着这座城市。假如说中国是一条龙，那香港就是这条龙的“龙珠”，“要进入到龙的身材里，一定要通过这个地位。香港像转化站，将中国的货色卖给东方，将东方的货色转化成中国人能够消化的。”
他由此创作了一首香港赞歌，粤语版的《西方之珠》。1991年，罗大佑为这首歌填了普通话版。假如说粤语版是对香港的赞扬，“西方之珠，熬过熬炼，熬过苦困遍历多少变迁”，普通话版则更像边疆对香港的迷恋，“西方之珠，我的爱人，你的风貌是不是浪漫仍然？”
1997年回归演唱会，刘德华和那英一起演绎了《西方之珠》。当天的香江两岸与边疆的五湖四海，有数人含着泪花唱着这一首歌。


这首歌格外理性，想着“西方之珠，拥抱着我”，但愿海潮能“伴我来保佑你”，而我能“和煦你那凄凉的胸膛”。在回归这个节点，刚好唱出了有数人心中的绵绵心意。
从这当前，“西方之珠”成为庆贺回归时不成缺席的符号。往年回归记念日先后，官媒在微博报导香港内容时，都会带上“西方之珠”的话题。“西方之珠”也在当天冲上微博热搜第一，网友在话题下分享本人的香港记忆，那些被港片、港剧、港乐影响的日子。
一样的歌声，面前的香港却已走过千帆。作为香港文明的缩影，一首歌影响了一代人。回归25年来，香港文娱业又未尝不是颗种子，在边疆文明文娱产业、甚至一代中国人的文明自信中埋下，成为了某种首要投射。


香港，是由香江入海冲积而造成的港口。如今，港口的夜景繁荣仍旧，而这香江水早已跋山涉水，遍流陈旧巨龙的全身。
香江入海
在罗大佑写出《西方之珠》的1986年，时任新艺宝老总的陈少宝也在思索，当香港上下都探讨回归，关注边疆变动时，如安在音乐上做和边疆无关联的货色，“能打造出一个边疆明星是最佳”。
王菲就这样进入了他的视野。1987年，刚到香港假寓的王菲在“亚太金筝大赛”中获取铜奖，新艺宝立即与她签约，并为她起了“王靖雯”这个带着“港味”的名字。名字港味，运作形式也是港味的。服装外型凑近过后香港盛行的女歌手形象：长发，妆容粗劣，唱着合适卡拉OK传唱的、翻唱自日本曲子的苦情歌。
1992年，一首哀怨的情歌《容易受伤的女人》让“王靖雯”大红大紫。


边疆女歌手在香港唱片公司的包装下走红，边疆的唱片产业却还只是雏形。彼时遭到香港启示的广东唱片公司到王菲的出世地北京，科普“歌手能够签约到公司”这一律念。
先于回归产生的，是如“王靖雯”这般的商业活动，以及边疆关于香港成熟娱乐工业猎奇地端详。
拍摄86版《西纪行》前，导演杨洁还不知道飞天的举措戏该怎么制造。她和丈夫前去香港剧组探班，看到了金庸剧里演员们吊威亚的武打戏，一知半解，回来后和剧组同仁们揣摩了半天，想着应该能用钢丝系着演员来做打戏。
就像这让人捉摸不透的打戏同样，彼时的香港，用港片、港剧、港乐等成熟的文明产品，为80、90年代边疆的“消费者们”构建了一个奥秘的、诱人的远方。
香港电影养火了全国的录相厅，去到一个狭小、暗中的空间里看荧幕上的刀光剑影，儿女情长，是独属于那代人的青春回想。
第六代导演代表人物贾樟柯的青春时代常在录相厅里渡过。他以为香港电影带给了他“旧闻与新知”，“补救了一代中国观众常识构造的缺乏，让观众在理解传统官方社会的同时晓得尊敬世俗和文娱”。贾樟柯的电影里，总会泛起叶倩文的歌曲，好比《二十四城记》里的《浅醉终身》，《山河故人》里的《保重》。
跟着边疆的娱乐产业起步，在香港娱乐产品逐步影响着将来生长为首要内容创作者的“贾樟柯”们时，“王靖雯”式的协作愈来愈多，边疆从业者逐步从在一旁猎奇端详，到尝试与香港成熟工业建设良好协作。
1995年，正在准备的央视版《水浒传》，想到香港找袁战争设计写实的、而非武侠格调的举措。制片人张纪中“三顾茅庐”，谈成为了协作，袁家班全程参预了15个月的拍摄。
张纪中起初回想，袁家班的这次参预对中国大陆武打戏起到了黄埔军校的作用。“参预过《水浒传》的一切武师、举措指点，是到明天都活泼在举措武打戏里的中坚气力。”
回归之后，两地的合拍名目逐步增多。唐人影视开创人蔡艺侬在回归这年，组起了合拍片名目《京港恋情线》，由香港导演李国立执导，吴倩莲、李亚鹏主演，结合香港回归的配景，讲京、港两地男女不同的糊口、性情及文明差别。
《京港恋情线》面世后，蔡艺侬和李国立独特成立了唐人电影。公司和台湾电视台及新加坡发行商协作，推出了《天地传说之鱼丽人》《天地传说之宝莲灯》《天下无双》等时装名目，这些名目都有香港演员及幕后制造班底参预。


这些剧在边疆电视台多轮播出，拿下多地的收视冠军（过后收视率还是分地域统计），成为一代青少年的时装剧回想，唐人也赚得盆满钵满，。
因为拍摄名目泛滥，李国立喊来了在TVB时的师傅林玉芬，又和来自香港的导演吴锦源、梁胜权建设协作，一起将TVB的教训带到了横店，“如今边疆剧组随处可见的通告，其实就来自TVB。”林玉芬曾在采访中提及。
边疆电影的商业化过程，也被香港电影人按下了减速键。
2000年，张艺谋开始准备“文艺工夫片”《英雄》，估算大约几千万元人民币。他找到了香港著名电影人江志强，想让他引见一个举措导演。江志强有一天忽然问张艺谋，“你要不要李连杰来演？张曼玉？梁朝伟？”张艺谋说固然好了，可是那样投资一下子就下来几千万，江志强则回答，不要紧，当初市场很好。
就这样，《英雄》估算提到了2.6亿元人民币，香港举措导演程小东、摄影指点杜可风也都参加。终究，《英雄》在江志强的发行下售往寰球，播种了近14亿人民币的寰球票房，仅边疆就有2.5亿。


差未几同一时代，被年老人捧上神坛的，却是周星驰的《大话西游》。
1997年摆布，这部在边疆票房惨败，被批为“文明渣滓”的电影在清华大学论坛下流行。“已经有一份真诚的恋情放在我背后，我没有爱护保重，等我失去的时分我才后悔莫及。”等台词被摘抄至论坛上，在北京高校圈诱发哄动。2000年，将要结业的中国人民大学先生，用个人观看《大话西游》的形式作为结业仪式。
2001年，《中华读书报》如斯解释《大话西游》的盛行：“先生们因为在中学受教师的影响，有一定的言语模式，进入大学后又不成能间接把成年人的社会言语拿来用，因而就泛起了这个言语不足的进程。他们急于找到一种能够表白本人、表白大学重生活的言语……《大话西游》戏谑的、荒诞的言语就在此时与先生们一拍即合。”
不单单是《大话西游》，周星驰的电影对边疆“梗”文明的影响积厚流光。直到当初，周星驰电影里的台词“我全都要”“还有谁！”“洗地”还是盛行网络用语。不夸大地说，周星驰影响了2000年先后十余年里年老网民的表白形式。


时期变了。就在《大话西游》票房惨败的1994年，“王靖雯”摘掉了这个港味十足的名字，换回了原名王菲，颁发了几张有边疆从业者参预的专辑。1997年，她宣告再也不推出粤语专辑。不外次年央视春晚，她和那英独唱《相约九八》时，名字面前仍有个括号，备注香港。


从王菲到王靖雯再回到王菲，是摘掉了港味又连续了港味。这也是香港回归之后，资本与制造气力向边疆转移的缩影：港味看似前进了一步，实则是浸透到了边疆娱乐产品的各个方面，并在将来发生了深远的影响。
北上
“你一定要唱，这歌确定会在国语圈很红！”
在准备新专辑《彩色灰》时，英皇文娱相干担任人劝陈奕迅在专辑中参加《十年》。“后果真的唱红了！”陈奕迅起初承受采访时还是一副不成思议的心情，“人家引见我，都说‘唱《十年》的这个’。”
陈奕迅凭《十年》在2003年打入了边疆，此曲直到2018年还能入围“寰球华语金曲奖最普遍点击k歌”。


同年，同属英皇文娱的歌手容祖儿也凭普通话歌曲《挥着翅膀的女孩》在边疆大红，还在2005年央视春晚登台演唱这首歌。
但这一年，关于香港娱乐界来讲毫不是好年份。
4月1日，张国荣从香港西方文华酒店24楼坠上身亡，享年46岁；8个月后，和张国荣、谭咏麟并称“两王一后”的女歌手、“香港的女儿”梅艳芳也因病去世。高晓松曾感叹：“就好像一个年代的逝去似的，由于他们阿谁时期，是香港最真挚的时分，真挚的在做事、唱歌的年代。”


恍如时这句话的印证个别，香港唱片行业在两年后降至冰点。这年香港地域发行的实体唱片，总销量大略只要200万张，而当年得多歌手一张专辑单是在香港地域的唱片销量就可以冲破20万张。
“其实香港歌手很需求边疆上演和发片的时机。”李克勤曾在采访中坦言。香港唱片行业的颓势之下，开辟边疆市场成为更多歌手的选择。李克勤、Twins等香港一线歌手均在2005年推出普通话歌曲，其中《莫斯科没有眼泪》至今还是KTV抢手曲目。
对香港歌手而言，此时在边疆还有一个异样首要的“打歌节目”：由央视主办的《同一首歌》，在每周五晚上七点半，同时段终年居于收视率第一，方式至关于多位歌手的拼盘演唱会。
得多香港歌手由于重复在《同一首歌》“打歌”，扩张了边疆出名度，好比陈慧娴的《千千阙歌》，陈慧琳的《不如舞蹈》，张柏芝的《星语心愿》等等。
香港歌手推出普通话版，并频繁到边疆“打歌”，面前是香港歌手运作思绪的变动。
英皇文娱2006年就在北京成立分公司，担任艺人在边疆的种种事宜。他们也许也感触到了变动面前的危机：2004年首届《超级女声》亚军王媞，早年曾签约英皇文娱，但并没有水花，始终到加入边疆选秀竞赛才锋芒毕露。
香港歌手的轨迹，在那几年与香港导演有了些许的重合。《边疆与香港对于建设更严密经贸瓜葛的支配》在2003年正式签订，规则港产片将再也不遭到引进大片的进口限度，香港和边疆的合拍片能够作为边疆电影进行鼓吹和放映。
香港电影人开始北上寻觅时机。举措戏、喜剧片、时装戏这三个成熟类型成为合拍的重要选择。
华谊兄弟与周星驰协作《工夫》，捧红边疆“星女郎”黄圣依；跟成龙协作《法宝方案》，边疆演员高圆圆、陈宝国是主演之一；徐克和边疆制片人马中骏协作《七剑》，有电视剧版和电影版……从2003年后的近十年里，合拍片往往能占领当年边疆票房排行TOP10的对折及以上。


“香港与边疆的协作愈来愈严密，边疆对电影的政策愈来愈宽松，尤为是对香港电影的开展起到了很大的帮忙，我也是其中的受害者。合拍片确实是香港电影的前途。”周星驰在2007年的采访中说。
而在这一年，香港外乡电影无论是产量上仍是票房上，都是八十年代以来的最高潮。
香港电视剧导演播撒的种子，也到了歉收的时分。
唐人影视在2003年拿下《仙剑奇侠传》的版权，前TVB编审邓紫珊裁减了人物线，将总体剧本格调由武侠改成仙侠，李国立带着梁胜权、吴锦源开始了拍摄。
2005年1月，该剧正式播出，先是在中央台创下了十一.3％的收视率，首轮上星播出后均匀收视率3.8％，最高达4.9％，始终到5年后，它仍能在贵州卫视黄金档播出。
这是边疆第一部仙侠剧，到当初，也被称为“国产第一仙侠剧”。《仙剑奇侠传》的耐久热播，让香港电视剧导演在仙侠剧畛域站稳了脚根，尔后的10年里，国产的仙侠世界，乃至把规模扩张到全部时装剧，都很难分开香港导演——
把李国立与梁胜权、吴锦源、林玉芬摆列组合屡次，能凑出《天外飞仙》《仙剑奇侠传3》《轩辕剑之天之痕》等仙侠剧导演名单；发明央视八套开年戏收视纪录，为央视带来过亿广告收益的穿梭剧《神话》，一样由香港导演蒋家骏执导。
正如香港电影导演有类型片的劣势，香港电视剧导演也一直有仙侠剧这类用传奇、戏说来解构历史的传统。
香港导演王晶于2004年假寓北京，接到台湾八大电视总裁杨登魁初次对边疆投资的合拍剧集名目《天下第一》，并同时负责制造、剧本、监制三个职位。这部剧还请来了《英雄》举措指点程小东，让这部剧踩在了电影和剧集黄金穿插口，营建出低劣的武侠质感。
时至今日，仍有网友时时时思念《天下第一》，片中大反派曹公公与段咫尺大战，也留下一个著名的梗“曹公公这一退，中国武侠片倒退了20年”。


香港影视人缓缓地在边疆站稳脚根，但香港音乐行业却需求从边疆引入“死水”。仅仅让香港歌手公布国语歌，曾经缺乏以吸引这个宽广市场歌迷的留意了。边疆造星逻辑曾经完全改动，到2009年，选秀歌手公布的专辑占领新专榜豆剖瓜分。
这一年，周笔畅以八位数的金额低价签约香港金牌微风，成为公司首位签约的边疆女歌手。金牌微风砸下过百万人民币在香港举办隆重的签约典礼，并宣告将把周笔畅打造为近些年来第一名在边疆、香港、台湾全方位开展的边疆女歌手。
为了拓宽边疆市场，金牌微风也需求2005年“超级女声”亚军周笔畅。而周笔畅也不负众望，横扫2009年香港乐坛颁奖礼。2年后的报导里，她的专辑销量继续蝉联销售冠军，代言金额也达到了7位数，为金牌微风创收不少。


合流
20十一年卫视电视剧均匀收视亚军，是杨幂主演，于正负责编剧和制片人的穿梭时装剧《宫锁心玉》。
看于正的履历不难发现，他是一个“港味”很重的导演。早年师从香港导演李惠民，虽然很快就不欢而散，但于正曾经学来了香港时装剧的经典配方：历史能够不考究，服化道尽可能鲜艳，台词和感情能够充沛古代化，剧情节拍要快，同时要有对封建轨制的批判。
于正转为制片人后，在2018年前也多和香港导演协作。《宫锁心玉》《宫锁珠帘》《陆贞传奇》的导演是李慧珠，《锁清秋》《丽人心计》是吴锦源。
《宫锁心玉》走红，恰是85花酝酿流量的时分：电视台还是强势渠道，视频网站有了烧钱买版权的苗头，社交媒体声量正盛，年老人的声量成倍缩小。
清点85花、甚至几位流量小生“积蓄”流量的作品脉络，根本与香港导演非亲非故。李国立像是一条骨干，大家随后都在这一根底上分叉开，逐渐延长——
让杨幂、唐嫣、刘诗诗关上认知度的，是李国立带着林玉芬、梁胜权做的《仙剑奇侠传三》。《宫锁心玉》（李慧珠）让杨幂再上一层楼，《古剑奇谭》（梁胜权）捧出李易峰、陈伟霆两大流量；刘诗诗是《步步惊心》（李国立），和唐嫣一样沾恩的《轩辕剑之天之痕》（李国立、梁胜权）；赵丽颖则历经《陆贞传奇》（李慧珠）、《追鱼传奇》（吴锦源）、《花千骨》（林玉芬）。


起初为其稳固流量位置的几部作品，一样离不开这几位导演。好比林玉芬拍摄了《三生三世十里桃花》（杨幂主演）、《醉小巧》（刘诗诗主演），吴锦源拍摄了《楚乔传》（赵丽颖主演），李慧珠拍摄了《锦绣未央》（唐嫣主演）。
不难看出，2010年前，香港导演的仙侠剧IP来源，次要仍是来自台湾。2010年后，《步步惊心》《花千骨》曾经是晋江网文中的胜利IP。但晋江网文的起始，又深受港台文学和影视的滋润，好比《甄嬛传》遭到了《金枝欲孽》的启示。
到这个节点，香港、边疆、台湾的文明未然造成闭环，消化后自成一套良性循环体系。
香港导演与边疆的协作，并非一路坦途。《金枝欲孽》监制戚其义自20十二年就来到边疆，但几年来始终有“水土不服”。他说香港很少会泛起演员大过导演的状况，但大陆却常泛起演员主导一整部戏的状况，乃至这部戏能不克不及开机都由演员抉择，“这是天大笑话”。


电影导演也有漫长的投石探路期。初到边疆时，陈可辛适应合拍片时装大片风潮拍摄的《投名状》《武侠》均反响个别。长于理想主义题材的他曾开过一个玩笑，刚来边疆拍片，想拍一千万的电影没有人投资，却有得多人拿着一个亿排队请他拍大片。
按照边疆状况做微调也是常见举措，彭浩翔第一部《志明与春娇》2010年在边疆走红后，续集《春娇与志明》开始打入边疆市场，请来了杨幂、黄晓明助阵，他还筹备两个有巨大调剂的粤语版本，电影中，边疆版本大家用微信，到了香港手机屏幕上泛起的则是Facebook。
投石探路在2013年有了回响，标记性事情就是陈可辛作品《中国合伙人》在这一年的上映。


该片以新西方守业历程为原型拍摄，在边疆播种了超5亿票房。这部剧回到了陈可辛在香港时长于的理想题材，他也以此为分水岭，再也不想怎么将香港和边疆的元素融会，而是彻底当地化，找边疆的演员，讲边疆的故事。
一度80%发行的电影都是港片的博纳，也在2014年找到了香港导演+主旋律的路子，尔后的两部主旋律大片票房节节攀升：2014年徐克执导的《智取威虎山》破8亿，2016年林超贤执导的《湄公河行为》破十一亿。
“找香港导演拍主旋律，实际上是边疆的选择。”香港电影钻研者魏正人说，边疆电影市场商业化后，主旋律影片也必需跟上时期潮流，类型化成为殊途同归。“边疆导演没怎么受过类型化训练，但香港导演在这方面就颇有教训。”
那也是热钱涌入娱乐行业的年代，传媒成为资本市场热概念。最先与香港导演协作的华谊兄弟、博纳一早上市；曾和徐克协作，起初又出品《花千骨》的慈文传媒，《宫锁心玉》《古剑奇谭》面前公司欢瑞世纪也接踵上市。
剧集要流量，电影要票房，这些都是上市的资本。香港导演的才能被完全发扬。
资本的涌入，造星一本万利，流量弄法……多方协力下，边疆的“大片”时期到来。电视剧制造范围动辄破亿，电影票房动辄破10亿，连户外真人秀也能够有亿级的招商。
香港歌手们，也要来沾一沾这点石成金的炽热气氛。
2014年之前，邓紫棋曾经是香港实力微弱的重生代女歌手：出道3年就成为了首位在香港体育馆开唱的90后华语女歌手，2013年入围台湾金曲奖“最好国语女歌手奖”，但在边疆的出名度还是寥寥。
2014年，她参预了音乐竞演综艺《我是歌手第二季》，节目中的惊艳表示胜利助她关上了边疆市场，出场费暴增25倍。


邓紫棋的走红，宣布造星完全从唱片逻辑转向综艺逻辑。
捧红王菲的音乐人陈少宝在邓紫棋走红后，就曾聊起香港音乐市场的变动：“之前的香港歌手都是在外乡积攒一定名望后，再缓缓将影响力辐射到边疆，但当初这样做很难了。像邓紫棋，她在香港出道得多年，但真正打知名气仍是这次上《我是歌手2》。所以我常跟新人说，要注重边疆市场，多加入边疆综艺节目。”
尔后，一系列真人秀节目开始找到香港艺人。张智霖、袁咏仪以及蔡少芬、张晋在真人秀里秀恩爱，吴镇宇带着孩子上了《爸爸去哪儿》。
资本热潮下，边疆与香港的合流愈创造显。合流，既是找到了本人的语法，也是一种协力：将流量拱到了最高点。
奔涌
56.8亿收官，边疆影视票房第一——2017年，《战狼2》上映后接连打破记载，终究达到了史无前例的票房高度。
虽然没有香港导演的参预，但《战狼》仍然有着香港电影的痕迹。该系列的导演、编剧、主演吴京就是在香港影视体系下出来的演员。1996年，他主演袁战争执导的电影《工夫小子闯情关》出道，起初出演过少量香港武侠剧、警匪片。


电影学者戴锦华以为，能够将《战狼2》看作全盛期香港电影的某一种状态再现，“或者你能够从此外一个角度上看，它十分胜利地执行了举措片这类功用，少数人在外面获取的是肌肉的知足，而不是脑子的或者是精力或者是身份认同的知足。”
美国出名电影学者大卫·波德维尔对香港电影的评估是“尽皆过甚，尽是癫狂”。梁文道曾在播客中剖析，就是不惮于用最为文娱人的形式制作产品：《男儿本性》里的枪战戏是极为不考究的，然而看起来足够“爽”——某种意义上，这也和不重视考证历史，更长于戏说和解构的港剧相似。
总而言之，《战狼2》配角冷锋的集体英雄主义曾被诟病，但这确实是一部胜利的“爽片”。主旋律类型化的探究仍在持续，2021年再度打破记载，成为边疆影史票房第一的《长津湖》，也是阶段性效果。
这部由陈凯歌、徐克、林超贤联结执导的和平片，有着过往电影难以企及的大局面。
香港过来的黄金类型警匪片也在边疆蓬勃成长，《拆弹专家》拍到了第三部，《反贪风暴》拍到了第五部，《怒火重案》边疆总票房超13.14亿，成中国影史港片票房冠军。


警匪片也是流媒体平台为港剧提炼出的“港味”。2016年后，边疆视频平台进入自制剧时期，港剧是争夺用户的筹马之一。边疆的大投资也让过来只能放进更多吃饭、喝糖水镜头的香港警匪剧，举措局面大幅度降级，《使徒行者2》《飞虎之潜行极战》等视频平台投拍的港剧均到海内多地取景拍摄。
但警匪剧的降级必定代表着港味降级吗？有些懂粤语、相熟港剧的观众发现了端倪：合拍港剧里的粤语似乎是在普通话的语法在说，比拟于过来的老港剧，少了得多粤语俚语。
一名参预过香港合拍港剧的制造人告知毒眸，合拍港剧需求斟酌边疆观众，平台担任合拍片的也看不懂粤语俚语，因此会提出修正倡议。
进入合拍范畴，有平台按照大数据来推导用户爱好（CP线、人设偏好、演员偏好），同时规避掉危险后，合拍港巨变得规整，但却少了一些“过甚”“癫狂”。反而是在一些小众题材的类型里，能看到未经修剪的共性，如志怪题材的《金宵大厦》，把事情“罗生门”的多面拍出来的《叹气桥》。
乏味的是，深受香港影视行业工业影响的于正，在香港大受欢送。《延禧攻略》是2018年TVB收视冠军，2022年《尚食》虽然收视在往年仅排第八，在播出时还是该档期的抢手。几位港剧从业者曾都对毒眸追于正剧的体验。


正如过来香港武侠剧里响着一代边疆时装剧同样，如今的边疆剧集的叙事形式也在影响着港剧。一名香港导演告知毒眸，《隐蔽的角落》《起头》这些剧他们都会看，“对兽性隐蔽点的分析，还有时间循环的脑洞，都很精彩。”
历经二十余年的交融后，香港和边疆的文明在形塑着彼此。
TVB这些年的变动是最典型的例子。自2015年华人文明成为TVB最大董预先，TVB与边疆的协作就在继续进行，其合拍名目恰是在华人文明与边疆视频平台的牵线搭桥下实现。时任TVB总经理的杜之克曾提及一个最现实化的合拍名目：李国立的《京港恋情线》，一个真实的两地故事。
2021年负责TVB行政高管的曾志伟和王祖蓝，更是为TVB带回了边疆视频平台习用的大数据零碎，以及成熟的边疆综艺模式。TVB也做起了选秀《声梦传奇》，如今《声生不息》舞台上的炎明熹就是节目的冠军。
记载中国扶贫故事，豆瓣评分9.5的TVB纪录片《无量之路》恰是在这一阶段播出。“但愿没去过边疆的香港年老人，真正去理解边疆。”在边疆从业十几年，执导过《兰陵王》《择天记》的钟澍佳也受邀回到TVB，负责合拍剧总监，他的首要工作就是：为台里的新人导演、编剧、演员等发明时机，参预到不同类型和不同范围的制造里汲取教训。
《京港恋情线》这样的故事也有了落地的可能。《红色能人2》的总监罗永贤曾向毒眸提及他将来想要尝试的故事：产生在大湾区病院里的故事。大湾区这个衔接两地之处，自然有碰撞、交融、探究，是良好的故事素材。
行将收官的港噪音综《声生不息》，是在TVB、湖南卫视联结播出的香港回归25周年献礼音综。它是一次陈腐的尝试，让边疆、香港的歌手独特协作演唱港乐。在边疆选秀难以举行确当下，TVB所举行的选秀节目能否在边疆播出以获取更大的影响力？
在《声生不息》第10期的最初，再次响起了《西方之珠》，演唱阵容横跨线上线下，其实不止于节目常驻歌手：大屏幕里的那英和谭咏麟率先收场，现场的林子平和叶倩文教师接着领唱，歌手们站在了观众两头，全场大独唱此起彼伏。屏幕那段，还有TVB一众演员陈豪、马德钟等一起独唱。


25年年前的香港特別行政区成立庆典大會上，林子平和叶倩文也曾在台演出唱《西方之珠》。彼时同台的，还有四大天王、谭咏麟和王菲。过后的《西方之珠》的歌词做了一定修正，好比疑难句“西方之珠，我的爱人，你的风貌是不是浪漫仍然？”改成确定句“西方之珠，永发光芒，你的风貌永久璀璨不变。”
25年后《声生不息》的舞台上，林子平和叶倩文领着众星，再度唱响《西方之珠》，仍旧是理性、缱绻的原版，“你的风貌是不是浪漫仍然？”
从改动到不变，有些货色清楚未然改动。这香江水啊，一路北上，实现合流，将来也将一起奔涌向前。