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图片来源@视觉中国
文｜商隐社，作者 | 灵竹，编纂｜ 齐马如今，关上社交与短视频平台，经典老剧正在阅历一场“文艺振兴”。
在创作者天马行空的二创视频里，各位UP主还在解读经典老剧中的各个细节，清点那些或是为难、或是巧妙的名局面，或者搞一个奇思妙想的联动CP。
近日有网友出了一个《仙剑》vs《甄嬛传》的剪辑视频上了热搜，这次把《仙剑3》景天和《甄嬛传》四郎拉到了一同……一时间爱不爱看这两部剧的人都缄默了。
这届网友爱复古曾经不是甚么陈腐事，不外除了观众，资本也患上了“复古病”。
老剧翻拍年年有，近二十多年来，《红楼梦》被翻拍了18次，《神雕侠侣》被翻拍了14次，《西纪行》被翻拍了十一次，《笑傲江湖》被翻拍了7次。
这些被翻拍的经典IP，终究成品却其实不讨好，“十翻有九烂”已成共鸣，观众早已不吃这套，但影视圈仍然自取灭亡般前赴后继前怕狼。
这个夏天，仙剑系列成为了下一个待宰的羔羊，仙剑系列相干词条频频冲上热搜，仙剑6和仙剑1翻拍版都官宣了主演阵容。
紧接着，经典老剧《上错花轿嫁对郎》翻拍版的杀青照也放出来了。
这也要翻拍，那也要翻拍，似乎每隔不久就有动静说是某某经典剧要被翻拍。
此复古不是彼复古，微博评论区骂声一片，网友们纷纭悲叹：能不克不及不要再毁经典了？
影视圈翻拍的三大脉络
提到翻拍，就避不开金庸武侠。
金庸学生为咱们留下的15部武侠小说，均被改动成影视剧，并屡次翻拍。
时间线往前移，1983年香港电视播送无限公司拍摄的《射雕英雄传》也是翻拍剧，但拍得十分胜利。
最先在1976年，香港佳艺电视台率先把金庸学生的《射雕英雄传》搬上了银幕。这版没怎么在边疆播放过，所以反响没有香港好，收看观众达100万，打破了香港电视剧的最佳纪录，在西北亚也至关受欢送。
但是，香港佳艺电视台是香港电视史上的一个长寿机构，从开播到因运营不善而开张仅存在了3年42天，但它制造播出的《武则天》《射雕英雄传》《神雕侠侣》《碧血剑》《鹿鼎记》《流星胡蝶剑》等，成为中国电视剧史上最先被翻拍剧目的原作母本。
这时候期之后的十年摆布，边疆电视产业才刚刚昏迷，节目内容的出产制造和经营开始向市场挨近。同时，电视机产量大幅扩增，取代收音机成为家家户户的客厅霸主。
在政策改革和技术开展的两重引领下，以《西纪行》《红楼梦》为代表的大批经典边疆电视剧陆续泛起。
不外，因为电视剧行业刚雏鹰腾飞，拍摄技术粗拙，经费缺乏，剧组在拍摄过程当中难题重重，画质、道具等方面仍有缺乏，老剧新拍似乎就有了须要。
直到进入21世纪，国度文明产业进入产业化、类型化的运营和创作时代，图象内容的出产和消费跃居煊赫地位，国产翻拍剧开始少量涌现。
老剧创新原本能够利用更丰硕的资金、技术再次为观众呈现经典IP，并将原作的艺术主题、格调与现时观点相顺应，但是，理想往往差能人意。
视察2000年至2010年之间边疆电视剧翻拍的代表性作品，咱们可以明晰地看到三条光鲜的翻拍门路。
首先就是武侠剧。
九十年代是香港武侠影视的“黄金时期”，翻拍武侠剧也流行，张智霖版的《射雕英雄传》，陈小春版的《鹿鼎记》等就是这时候期拍摄的，过后边疆最具代表性的是央视拍的《三国演义》《水浒传》。
过后，金庸对媒体表现，假如央视能把他的小说拍得跟《三国演义》《水浒传》同样好，他违心一块钱转让版权。
负责央视版《水浒传》总制片人的张纪中正美观到这个采访，立刻发传真给金庸表白了翻拍志愿，一天后就收到回复：
“愿以一块钱的价钱将小说版权转让给央视，想拍哪部作品均可以。”
因而就有了2001年边疆拍摄的《笑傲江湖》，虽然很有争议，但由此诱发了一股金庸剧翻拍潮和武侠剧热潮。
与此同时，跟着香港影视技术人员的北上，与边疆的影视资源整合起来，把武侠风进一步发扬了出来。
但跟着翻拍次数增多，翻拍出来的金庸武侠剧让观众愈来愈不满。
从豆瓣评分能看出，近十年翻拍的少数金庸武侠剧评分简直都不迭格或仅在及格线边沿徘徊：
2014版的《神雕侠侣》小龙女外型和妆容诱发争议，喜提“小笼包”绰号，观众的吐嘈声一浪高过一浪；
2021版的《天龙八部》和2020年的《新鹿鼎记》更是创下了3.6和3.2的低分。
其次，即是四小名著的翻拍潮。
从2005年新版《红楼梦》剧组发动大型演员选秀《红楼梦中人》开始，关注和吐槽都源源不停；2010到20十二年又分别出了新版的三国、水浒和西游。
如今，十多年过来，新版四小名著很少被人提及，乃至被遗忘，也就是新版三国里的刘皇叔凭借“接着吹打接着舞”狠狠火了一把。
再次，是以翻拍日韩都市恋情剧为发端，进行海内剧集的跨文明转换。
20十一年湖南卫视翻拍的一部《回家的引诱》火遍全国，掀起一股日韩剧翻拍热潮之后，每隔一段时间都会有一部翻拍剧登陆各大卫视，好比《一不谨慎爱上你》《相爱穿越千年》《深夜食堂》等。但大少数翻拍剧，质量都和原版相去甚远。
除此以外，琼瑶剧、中国台湾偶像剧、仙侠剧等都被屡次翻拍。
十多年间，即使一路都顶着吐槽，但影视圈仍翻拍不止。
为何影视圈爱翻拍？
2006年某日，北京电视台成立了“红楼梦中人”民间网站，宣告在全国规模内举办新红楼拍摄的选秀流动，热气腾腾，赚足了人气。
在北京南城模仿《红楼梦》相干场景而建造的假古董“大观园”里，参预贾宝玉、林黛玉等角色选秀流动的妙龄少男奼女，一时间摩肩相继。
四年后，一个十分拥有标记性的剧集——李少红版《红楼梦》降生，谁也没想到使人期许已久、气势微小的这部新作播出一集后名声便开始节节溃退。
偏偏从2010年起，少量资本夹杂热钱开始流向影视行业，国产影视剧进入一个产能暴跌时代。
影视市场竞争逐步加剧，电影和电视剧更要斟酌制造资金投入和市场效益反馈之间的瓜葛，追随利益最大化。
再加之，2015年满城风雨了很久的“一剧两星”（同一部电视剧每晚黄金时段联播的综合频道不得超过两家）政策落地，本就炽热的电视剧市场争取战更为白热化，独家资源也显得愈发紧俏。
愈来愈多电视台、网站意想到，与其低价购买引进剧，还要与其余卫视“同享”，不如自制电视剧，为翻拍剧的盛行埋下了伏笔。
比拟新创剧，翻拍剧被不少投资方深信为“万金油”，由于有此前的市场和口碑根底作保障，票房或收视率都有一定的保障。
老剧组把能填的坑都填了，能踩的雷都踩了，只有借力造势，继续热点营销，不只能勤俭少量营销、鼓吹本钱，还在商业上为资金回笼减少了保险系数。
另外，经典的故事和情节被重复利用也是艺术公众化和商业化的必定趋向。虽然，艺术作为商品被大范围复制出产的后果，必定是变质为文明快餐。
2010年李少红版的《新红楼梦》刚好成为观众粗浅印象中最先的翻拍失败案例，《新红楼梦》在选角、营销等方面大动干戈，耗资一个多亿，但作品被指只模仿了原作的“形”，而没有深化原作肌理，只是一味具有了华美的画面及粗劣的制造艺术，徒有其表。
近几年，翻拍剧年年上新，已成为国际影视剧市场的“造血干细胞”之一，不外大少数翻拍剧伴有着口碑扑街的命运。
只管如斯，翻拍剧从未止息，且势头不减，也是由于有至关多的观众违心捧场。
冯小刚曾在《金星秀》上表现：观众太双标，一边吐槽渣滓电影，一边奉献了一堆票房。影视剧也是一样情理，不少粉丝为了给哥哥打call，不吝审美歪到外太空，因而一波靠“仅粉丝可见的演技”的演员风生水起。
制造方更是对此熟视无睹，仍旧乐此不疲地执着于翻拍。这类模式看下来很美，实际危机四伏，国剧在翻拍过程当中的极为搪塞化和赚快钱心态是间接致使少量翻拍剧扑街的首要缘故。
翻拍剧低分魔咒
其实翻拍自身就有至关大的难度。
人类天生具有离奇心思，容易对第一次泛起的、稀有的、突发的、强烈变动的事物发生兴致和猎奇。
过来，电视剧作为荧屏上的“新物种”，鲜活又离奇，让长时间以来文娱形式繁多的国人“亢旱逢甘霖”，大家重复观看，重复品尝，不免印象粗浅，乃至造成一种积重难返的刻板印象，将演员和角色合二为一。
好比，一提到小龙女就想到李若彤，一说到聂小倩就想到王祖贤，这也形成了许多受众对翻拍作品不免有抵牾心思，以为这无疑是回锅肉与炒冷饭的行动，翻拍作很难失掉受众的认可与反对。
《上错花轿嫁对郎》翻拍定妆照前不久上了热搜，得多网友的态度出奇的统一，在微博上留言呐喊“不要再毁咱们这一代的童年经典”“等咱们这一代走了再翻拍行不行？”
但翻拍剧堕入低分魔咒的锅不克不及全算到观众的童年滤镜头上。
口碑不错的翻拍剧也是有的，如前所述，香港一些经典的金庸武侠剧都是翻拍的，反而超出了老版，成为新的经典。
还有2002年苏有朋版的《倚天屠龙记》，反响也不错；大获胜利的《家有儿女》也是翻拍自经典美剧《生长的懊恼》；再者，20十一年翻拍自韩剧《妻子的引诱》的《回家的引诱》虽然剧情篇雷、价值观有失偏颇，但仍然给网友奉献了不少乏味的梗。
翻拍经典的景象也不是中国独有，在国外也其实不稀有。特别是美国，比起大洋此岸的英国，美国不到三百年的历史没那末多故事，因而从他乡觅剧本翻拍蔚然成风，美剧迷喜爱的不少剧集也出自翻拍，出名度较高的翻拍剧有《无耻之徒》《办公室》《纸牌屋》等，和英国原版比拟难分高低。
00后大先生S也表现，“先入为主”并非翻拍剧摆烂的借口。S是《红楼梦》的骨灰粉，以前看李少红导演的《新红楼梦》入坑，《新红楼梦》先入为主，直到几年前猎奇心驱动下她看了87版《红楼梦》，再回看新版只觉枯燥无味。
如今电视剧组资金对比富余，服化道、殊效制造等都理当比之前更好，可出来的作品只剩下了华美的外衣，更别提超出经典。
特别是2019年以来，大少数翻拍剧由于外型欠好、演员与角色不配位、剧情魔改等激发了观众的不满。
神话传说题材的《封神演义》《白娘子传奇》被肆意缩小恋情线甚至用“傻白甜”、不伦恋招徕眼球；
《鹿鼎记》因朴实浅陋的喜剧形象塑造与原著情节天壤之别受到了历次翻拍版中的最差评估；
翻拍国外剧集的《精英律师》《不负时光》被网友质疑场景安插、镜头调度、台词情节简略剽窃原作；
更有甚者，片方自称为“新亮剑”的《雷霆战将》重大偏离历史，轻浮地用偶像剧手法拍摄抗战题材被勒令叫停......
珠玉在前，瓦石难当。
内娱无新剧本似乎已经是已经事实，从国际外影视行业的比较来看，国产影视剧在原创才能上确实不凸起，日韩剧、欧美剧近几年的爆款影视数量远远高于国际，愈来愈多对“小甜剧、玛丽苏”免疫了的观众也选择把眼光投向海内。
这类配景下，“炒冷饭”也并不是不是一条前途。然而这饭要怎么“炒”，依旧需求技术和办法，需求用心。
子细看看社交媒体上的评估不难看出，观众们关于翻拍剧的不满根本有两方面，首先演员与角色不相符；此外就是剧情改编，假如循序渐进地拍摄难免落入老套古老的窠臼，假如束手无策地改编又很容易变为魔改，更毁经典。
面对更刁钻的口味，翻拍经典更需求“慢工出粗活”，除了“Idol做甚么事我都反对”的粉丝群体以外，阅片有数的观众都有一把“心中的秤”，剧组用不必心一眼明了，即使打着情怀的招牌，也无妨碍观众在豆瓣上为烂片打下一个扎眼的低分。
前段时间大火的《梦华录》，被以为为是内娱影视圈通过工业糖精的轮流轰炸、翻拍剧有数次毁经典、古偶男主深陷“颜值危机”之后的一次“眼球大解放”，一经推出让观众喜极而泣，一时间“报复性”打分。
观众不是对翻拍剧一刀切，是不肯意买烂剧的账。
影视圈的“考古潮”
伴有着“每出一部新剧观众们就可以发现一部更美观的老剧”成为共鸣，“考古”更是成为了观众们不得已的选择。
在B站的影视剪辑区，许多UP主经过新老剧比较剪辑惹起网友共识、获取关注。同一情节的不同演绎，直观的给剧迷们展现了经典剧的幕幕生动。
有些UP主在童年轻剧的“惊天雷点”中发现了不少乐趣。
好比琼瑶作品改编的《还珠格格》《情深深雨朦朦》在当年火遍五湖四海，不少80、90后已经感觉其剧情感动人心，当初回头来看，却都是一个大写加粗的“雷”，处处都是BUG——他们有的道具粗陋、有的台词脑残、有的价值观歪曲……抱着考古的心态再看仍然欢喜有限。
而许多极具外延、品质极佳的经典之作，更是吸引着年老人回看一遍又一遍。
以年老人占多数的B站在2020年就上架了上世纪八九十年代拍摄的许多电视剧，遭到用户的热捧。
以四小名著为例，截至目前，87版《红楼梦》播放量已近9000万；94版《三国演义》更是超2.4亿。
疫情苦闷，大家都在沉思着找乐子，人均“红学家”的网友，在87版《红楼梦》中又研收回新一代“黛贵体”，正如网友总结，林黛玉的经典表白中，总有着“三分纤弱两分和顺四分讥诮一分气恼”，一句“横竖就拿那末一点工资，还要24小时使唤人了”，成为了得多年老人吐槽任务压力大的新梗，滑稽可恶。
此外即是2022年仍然频上热搜的《甄嬛传》体，自20十一年播出以来，网友们花了十年时间凝固成一本厚厚的《甄学》，有人以此为乐，品尝一遍又一边，以此作为进食时间的“完善下饭菜”；有人以此为生，榨取76集的每一个滴内容，在这部电视剧的所有边角料滋润下做出百万大号。
面对充溢更多不肯定确当下，人们总爱思念过来。
如今网友们自发的这股考古潮，曾经漫出影视圈，从“欧豪，你是我的神”爆红到陈旧综艺为难名局面大赏，从《浪姐3》中王心凌再跳《爱你》引爆中年男性群体到周杰伦演唱会重映、新专辑上线拨动华语歌坛，那些已经的电视剧、综艺、歌曲搅动着如今的影视娱乐界。
而翻拍剧低分魔咒难破，优酷、腾讯视频等长视频公司也开始“考古”，纷纭推出经典老剧4k修复方案，新经典难出，就让老剧历久弥新来吸引观众。
在影视剧供大于求的明天，大少数网友们简直统一地以为，假如没有更好的作品，不如别始终损耗大家的感情，有些美妙的货色，停留在过来某个时点就好。 |
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