天价音乐节，惹毛年老人

一缕阳光

开菠萝财经（kaiboluocaijing）原创
作者 | 吴娇颖
编纂 | 金玙璠
往年夏天，音乐节不少，看得起的未几。
因上半年疫情致上演碰壁， 到目前为止，全国各地七八月待演和官宣的音乐节多达40场，包罗海南、武汉、贵阳、成都等多地的草莓音乐节，成都神仙掌音乐节，楠溪江星巢秘境音乐节，常州西太湖国内音乐节等。
但是，票价一出，谁不说一声“离谱”。五百起步、动辄上千，音乐节用价钱证实，它早就不是“富人的节日”了。
票价涨了，阵容却不见得值。原来，大家花100块，能听一天崔健、郑钧、黑豹等摇滚老炮的现场，如今，花1000块，看到的是一首热单能唱几百遍的流量乐队。
那种纯正的音乐现场，也回不去了。原来身旁一同停火车、做POGO、跳水的摇滚乐迷，当初多是来社交的“休闲玩家”、来追星的爱豆粉丝、来拍照的打卡喜好者。
这几年，通过综艺的浸礼和短视频的冲洗，摇滚、嘻哈等小众音乐格调逐步走向公众，艺人身价大涨，文娱资本入场，音乐节再也不是独立音乐的自留地，最终随主流走向“网红大杂烩”。
谁也无奈阻挡商业浪潮的来袭，乐迷们能干为力，只能选择记住音乐节已经“平民”的模样。不外，当音乐节持续走向“天价”，更多年老人抉择，再也不为它买单。
看了往年音乐节票价，谁不说一声“离谱”被疫情拦在家里的年老人，好不易等来了音乐节，关上购票链接，却发现本人基本看不起了。
前不久，成都神仙掌音乐节一开票，就被骂上了热搜。进入第五个年头，神仙掌创下中国音乐节市场票价新高：单日预售票999元、单日全价票十二99元、单日VIP票1599元、双日VIP票2999元。
这价钱，都遇上华语乐坛一线歌手的演唱会内场票了。要知道，露天音乐节实质上是一个大型拼盘上演，格调偏小众、体验不不乱，入场费本就不克不及与专场演唱会等量齐观。
再看看神仙掌这几年的阵容和票价变动，要想不朝气，还真是很难。


神仙掌音乐节五届票价变动 / 开菠萝财经制图
2018年，前华纳唱片中国公司总裁、晓峰音乐公社开创人许晓峰，一手打形成都神仙掌音乐节，请来了崔健、黑豹、唐代、张楚、郑钧、许巍、朴树、谢天笑等一众摇滚老炮。当年，这样一场顶级阵容的音乐节，单日预售票只有300元、现场票380元。
神仙掌音乐节品牌一炮打响，第二年就把票价涨到了单日预售450元、全价550元。但阵容并无由于涨价而降级，2019年，神仙掌的“顶流”是汪峰、痛仰、赵雷、草东没有派对。
2020年，神仙掌请到了郑钧、吴彤、朴树、左小祖咒、舌头乐队等摇滚大咖，还初次引入说唱歌手阵容，票价持续下跌到单日预售580元、全价780元。
2021年，神仙掌的“顶流”地位易主，JONY J、小鬼-王琳凯、周震南等说唱歌手和偶像爱豆，取代了摇滚乐队，票价飙升至单日预售788元、全价988元。


2018年和2022年神仙掌音乐节阵容
在一片质疑声中，往年，神仙掌连续“骂得越狠，涨得越猛”的传统，乐迷花近千元能看到的，除了朴树、新裤子、痛仰、二手玫瑰等音乐节“白叟”，就是大把的“网红”乐队。
同厂牌主办的星巢秘境音乐节，票价也高得离谱。目前已官宣的成都和温州楠溪江两站，单日票价预售788元、全价988元，阵容“顶流”分别是盛行歌手许嵩和毛不容易。
一样8月落地成都的元气森林音乐节，没有超级大咖但格调挺多，凭借“摇滚+嘻哈+偶像”的噱头，卖出单日预售588元、VIP888元的低价。
比来的常州太湖湾音乐节，还设置了凑近舞台的VIP区和后排的普通区，单日最高票价达799元，要想近间隔看上演，就很多付300元。
比拟起来，就连单日预售580元、全价680元的草莓音乐节，都显得挺不忘本了，更何况，草莓还凋谢了380元的先生票。
不外，作为中国两大老牌音乐节之一，草莓这几年的票价一路飙升，也让不少乐迷欷歔不已。
90后乐迷南安记得，十年前，本人花70元买一张北京草莓的先生票，在通州运河公园的草地上，看了新裤子、重塑雕像的权益、反光镜等乐队上演。那时，他们尚无登上《乐队的夏天》，但音乐的共振，让乐迷实真实在播种了一个知足的夏天。
2014年，北京草莓的先生票比拟两年前翻了一倍，但南安感觉很值，由于那一年，草莓不只会萃了泛滥国际摇滚乐队，还请来了魏如萱、陈绮贞、张曼玉等港台艺人，以及Justice DJ set、Explosions in the Sky等大牌国内乐队。
南安回想，比来一次看北京草莓，得追溯到2018年，举行地搬到了距城区60千米远的平谷，往返途程四个小时。早已不是先生的她，买了320元的预售票，在雨后的山谷里，听窦唯扮演了50分钟《殃金咒》。
她过后并无想到，有一天，看一场音乐节得花1000块，仍是抢不到票的那种。
疯狂涨价，怪谁？当初的大环境下，一场音乐节票价赫然跳到四位数，没多少年老人能承受。但在业内人士看来，各大音乐节的主办方，也是有苦说不出。
早年间，作为独立音乐洼地的音乐节，远不如明天粗劣，也多少带有些现实主义情怀。资深音乐行业视察者杨宋回想，一样是被疫情袭扰的2003年，上演市场遭受重创，但那年的迷笛音乐节做了一个回头看可谓伟大的举动：一切43支乐队不要出场费，整个义演。


2003年迷笛音乐节海报 来源 /“迷笛”大众号
“在商业化的浪潮里，生存是个大问题，这类乌托邦精力注定是长久的、无奈重来的。”他感叹。跟着音乐节范围逐步增大、关涉的利益方愈来愈多，主办者不成能不计本钱。
据瞭望西方周刊2017年报导，一场15万人范围的音乐节，总体投入2000万元，上演资源及流动鼓吹就占领了费用的60%，舞台搭建、导演团队仅占20%，名目经营、根底设施及安保费用则占20%。
综合过往的报导来看，除了两大老牌音乐节迷笛和草莓曾完成盈利，大部份音乐节都属于“赔钱赚呼喊”。
疫情以来，上演本钱更是愈来愈高，好比后期准备、场地调查等方面的资金和人力投入，场地相干防疫设施、用品和人员本钱，艺人团队额定的差旅、隔离费用。
万一音乐节因疫情推延乃至勾销，这将是一笔微小的漂浮本钱，再加之部份场地限流致使票务支出无限，音乐节创收雪上加霜。
这两年，音乐节因疫情延期或勾销，能够说是粗茶淡饭的事。单是比来半个月，就有海南草莓音乐节、成都星巢秘境音乐节、南京咪豆音乐节和长江潮音乐节等接踵延期。
除此以外，音乐节涨价还有一个最间接的缘故，就是艺人上演费用下跌。
2019年，《乐队的夏天》把摇滚乐推向主流市场，也间接带火了一众登上综艺节目的乐队，如新裤子、痛仰、刺猬、五条人等，由于出名度高、粉丝多，都是这两年音乐节的常客。
有报导称，参预《乐队的夏天》第一季的刺猬乐队，2018年出场费还只有3万，2021年曾经暴跌至50万。有征询平台数据显示，新裤子、痛仰、五条人等出名乐队，一场商演费用分别为150万、85万和45万。


《乐夏》之后，新裤子成为音乐节“顶流” 来源 / 微博@新裤子乐队_
与摇滚乐队一样身价大涨的，还有说唱歌手。
2017年，爱奇艺推出中国首档说唱综艺《中国有嘻哈》，把中国说唱从“公开”带到“地上”，之后每一年一季的《中国新说唱》系列，让一众说唱歌手名声大噪。有综艺和粉丝的加持，嘻哈也逐步成为音乐节的“重头戏”之一，出名歌手的出场费与一线摇滚乐队至关。
更有行业人士透露，往年音乐节泛滥，“压轴”乐队和歌手们档期无限，音乐节为了“抢人”，不能不拿出更高的报价。
“综艺让大家知道，乐队也是能够有市场的，造就乐队多年的老厂牌，如今也要斟酌挣钱了。”在杨宋看来，另外一方面，当音乐节成为一种消费潮流，那些原本跟摇滚、独立音乐毫有关系的文娱资本带着商业逻辑入场，简直彻底改动了音乐节的气场。
“当年的音乐节，是乐队和乐迷独特缔造的自力更生的精力家园，在精力属性上都是反抗主流商业的。但如今的音乐节，乐队乐迷都来去匆匆，往往台上是被综艺浸礼的流量乐队，台下是视高消费为义务的粉丝。”
他不能不抵赖，这样的音乐节，价钱卖得再高，仍然有人买单、有人去看，就证实它的存在合乎当初的市场逻辑，“哪怕这个市场是畸形的、短视的、彻底不寻求文明气质的。”
音乐节，早就“变节”乐迷了市场逻辑变了，票价，只是音乐节“变节”乐迷的开始。
这几年，为了投合受众，音乐节变得“收罗万象”，上演格调从主打摇滚、民谣，扩张到摇滚、民谣、嘻哈、盛行等更多畛域并驾齐驱，但阵容却同质化重大。


各地阵容根本类似的草莓音乐节
前两年，音乐节受众间最大的矛盾是“滚哈之争”。嘻哈因综艺大火，从音乐节的说唱舞台到说唱歌手登上主舞台，再到专门的说唱音乐节，说唱喜好者的福音，在摇滚乐迷眼里，却是一种“鸠占鹊巢”，挤占了本来乐队的上演资源。
因观演形式和习气不同，盛行歌手粉丝与摇滚乐迷的纷争，也没断过。2018年春浪音乐节上，吴青峰粉丝，因不满摇滚乐迷在现场进行POGO流动而发生纠纷。一样的磨擦，还曾产生在陈鸿宇和九宝乐队、蔡健雅和痛仰乐队、曾轶可和郁乐队等艺人的粉丝群体之间。
起初，音乐节还成为了偶像爱豆们“打歌”的舞台，随之“入侵”音乐节的，还有原生态的摇滚乐迷五体投地吃一堑的饭圈文明。原来舞台下的停火车、POPO、跳水，变为了举灯牌、拉横幅、站姐扛大炮。
往年音乐节，还有得多观众是为“网红乐队”而来的。这些乐队大可能是因一两首单曲在短视频社交平台作为BGM被普遍传布，从而获取了少量的暴光，开始常驻音乐节。
好比棱镜、康姆士、橘子海、夏日入侵企画、霓虹花园、回春丹、帆布小镇，这个被乐迷称为“棱康橘夏霓回帆”组合的阵容，简直泛起在一切已官宣的大型音乐节上，几乎是把音乐节当巡回演。比来，棱镜和夏日入侵企画还官宣了体育馆联结演唱会，票价最高880元。


“棱康橘夏霓回帆”成为音乐节常客
露天音乐节的根底设施和上演前提本就无限，多种音乐场域的交杂之下，不论是摇滚乐迷、说唱歌迷仍是单纯把音乐节当成社交文娱场合的“休闲玩家”，其实都很难获取美妙的现场体验。
对此，杨宋也深有领会，“去年我去济南新青年音乐节，就遇到一个带着遮阳伞入场、又挤到前排听歌的乐迷，在天气热、人又多还要剧烈静止的场景下，这个乐迷几乎是不知所措，把伞关上会影响他人，不打伞本人又好受，让人觉得此人走错了场子。”
他感叹，即使音乐节变得更公众了，没那末纯正了，但主力群体仍是摇滚乐迷，大家去以前仍是有须要理解一下现场文明。
但对他本人来讲，的确很难找出来有共同气质的音乐节，也没有甚么音乐节非去不成了。
他想，与其花几百上千去看个拼盘上演，不如留给喜爱的乐队的专场上演。“大家都是奔着这个乐队去的，现场氛围会更好。乐队看待专场的态度、上演形态和舞台设计，也与在音乐节重复唱几首抢手歌彻底不同。”
去年，95后乐迷晚晚花560元跑去间隔北京城区数十千米的世园公园看了一天草莓，那天有不少她喜爱的乐团和艺人。但如今回想起来，她能记得的，只要奔走、转场、抢地位带来的“累”。
起初，她喜爱的乐队开了livehouse专场巡演，票价不到音乐节的一半，观演体验却无可比拟，“假如每一年都能看上这样的巡演就行-了。”她说，至于音乐节，本人的承受规模是650元封顶。
不外，往年疫情重复，各大城市livehouse暂停营业，许多乐队和艺人上演方案搁浅，不能不回归音乐节。至今，杨宋和晚晚，都没有看上往年第一场livehouse上演。
*题图来源于视觉中国。应受访者要求，南安、杨宋、晚晚为化名。