又一顶流曝出天价片酬，这次居然没人骂

fayos

明星片酬，总能诱发热议。
某爽208万的日薪，曾经成为内娱热梗。
而前不久，一份好莱坞演员薪酬榜暴光。
榜单前列的几位中国观众的老敌人，都手握破亿的天价片酬。


单位：百万美元
尤为值得一提的是位列榜首的阿汤哥。
如往年过六十，仍然宝刀不老。
凭借《壮志凌云2：独行侠》最少赚得1亿美元。
断层第一，毫无悬念。


不同于内娱天价片酬的嘘声一片。
这则旧事失掉的反馈，大都是「当之有愧」的确定。


毕竟，他的演艺生涯的确称得上「高危」。
地面跳伞、高楼跑酷、徒手扒飞机……
许多高难度特技扮演，都不必替身，不靠殊效，亲身上阵。
这次更是驾驶战役机来了波空中炫技。
活活把本人打形成了奇迹。


也正因如斯，阿汤哥总能以一己之力扛起票房。
而且靠着票房分红，打拼出了不掺水份的「天价片酬」。
心生拜服的同时，鱼叔也留意到了一个问题。
像这样具有绝对票房号令力的演员，曾经断代了。
许多重生代演员在脱离顶级IP的加持后，都难以独当一面。
正像网友感叹的， 「好莱坞 后继无人。 」


其实何止好莱坞，内娱也是如斯。
明天，我们就来聊聊这个景象面前的本源。


汤姆·克鲁斯的票房号令力，始终是引人注目的。
在超级英雄大行其道的时期，老派特工片《碟中谍》系列仍然屹立不倒。
寰球票房超过35亿美元。
20多年来口碑稳中有升，可谓业界良知。
而这离不开目不暇接的高能名局面。
在828米的迪拜高楼外表攀登、动摇。


1500米地面扒飞机，机翼跑酷。


25000英尺地面跳伞。


不是超级英雄，胜似超级英雄。
就当影迷们都在打趣「阿汤哥下一部是否要入地」时。
他确实不负众望，冲上云霄。
他人飙车，飙船。
他在《壮志凌云2》里飙战役机。
炸出了票房年冠。


傲人的票房成就面前，都是玩命式的付出。
拍摄《碟6》奔腾楼顶的戏份时，阿汤哥的落点泛起了偏差。
足部重重撞上牢固的混凝土，致使脚踝骨折。




其实他一落地就知道本人骨折了。
但仍是坚持拍完了镜头。
预先上访谈节目提到此事，只是一笑而过。


一样，《碟5》中1500米的地面扒飞机20分钟，《碟2》中几千英尺之上的绝壁攀岩。
稍有失误，可能就会肝脑涂地。


《最初的武士》中，阿汤哥与日本武士近身格斗时，还险些被砍中脖子断了头。


其实过后好莱坞的CG技术曾经很成熟了。
但他仍然坚持实拍，并且不停应战新的难度。
缘故其实很简略，即对举措戏的酷爱，对电影的敬意。


图源 |《京华时报》采访
想当年，咱们也曾有过这样的举措巨星。
成龙，是独一一个上过好莱坞高薪榜的中国演员。
一样是以精彩的举措片降服了海外外观众。


与像汤姆·克鲁斯的高端酷炫线路有所不同。
成龙更长于饰演正义感爆棚的大人物，在大街小巷拳打脚踢，并给角色赋与了更多喜剧颜色。
但同样的是他们不吝拚命拍戏的敬业水平。
他也很少使用替身，不少风险举措都亲身出场，为达到现实成果，经常体无完肤。
拍《龙兄虎弟》时，摔破了脑袋，只能用金属板镶嵌，右耳的听力也遭到永远性损伤。


其实，从前国际的影视环境中，其实不缺这类拼命三郎的劲头。
无论咖位大小、戏份多少、颜值高低。
大多演员都将戏放在首位，为角色流血流汗也被视为寻常。
杨紫琼拍《警察故事3》时，跳车过程当中产生不测，形成多处骨折。
拍《阿金的故事》时，从30多米的地面坠下，折断3根肋骨，近乎瘫痪。


饰演反派的主角，也一样尽心极力。
计春华在电影《方世玉》中，没有任何防护，硬生生挨揍，被李连杰打了100多拳。
让他混身疼痛难忍，预先休整了良久才缓过去。
但也因此，成绩了工夫片中最经典的一幕。




如今，技术的提高给演员提供了一张平安网。
殊效、替身能够解决大部份问题。
惓惓到肉，荷尔蒙爆棚的徒手对打局面愈来愈少。
借助于殊效的枪击、爆破乃至「法术」的庞大局面愈来愈多。


就像漫威系列的打斗场景，彻底依托顶尖的制造团队。
采取CG技术，在绿幕中拍摄演员的流动。
前期再将内景素材与绿幕外景分解。
因此，演员都有平安的环境保障。


技术的迭代降级和演员环境的平安保障，天然不是好事。
但同时，这类改动带来的问题也无奈无视。
一方面，举措戏没有之前那样过瘾。
殊效的兴旺，也反过去促成为了殊效众多的景象。
原本讲究惓惓到肉的举措片，也开始用殊效撑局面。
但在想象力层面，又远远不迭《黑客帝国》的「枪弹时间」。
反倒把举措戏做成为了鸡肋。


《鬼影特攻：以暴制暴 》
阿汤哥在采访中，不止一次提到过本人坚持实拍的缘故。
由于举措的实在感，是殊效无奈代替的。
也偏偏是实在感，成绩了举措电影最原始的震撼力。


就拿《壮志凌云2》的飙飞机戏来讲。
近景镜头，靠殊效也能够做到传神的观感。
但演员在驾驶舱中的特写镜头，脸部肌肉在G力作用下拉扯的成果，是殊效无奈100%复原的。
而恰是这样的细节，给观众最强烈的代入感，随着角色一同兴奋、紧张，肾上腺素飙升。




另外一方面，武戏的力道，间接影响了文戏的感染力。
这在内娱体现得最为完全。
之前，演员亲身上阵，能够完全融入角色，情感的表白也就更易天然落地。
但如今，替身、技术替代了体验和思考。
会影响演员对角色的深化了解，对情感的妥当表白。


更重大的是，就连文戏也涌现出愈来愈多的替身。
以时间不敷为理由，得多近景、特写镜头，均可以交给替身。
不像港片光辉时代，元华、钱嘉乐等「武替」也有不小出名度， 也能以过硬的实力和演员分庭抗礼，终究本人也打下一片天地。


如今得多年老演员的替身，彻底是石破天惊的工具人，接手主演不屑于拍的镜头。
开展到极真个，更有抠图、换脸等离谱操作。


演员的门坎升高，可代替性加强。
全部市场向资本重大歪斜。
这也一定水平上解释了当下好莱坞为什么造不出新巨星。
去年上映的《浑沌行走》就是一个典型例子。
两位主演分别是漫威捧出来的荷兰弟，和星战捧出来的黛西·雷德利。
本钱高达1.25亿美元，但是，寰球票房仅2600万。
口碑更是扑街，各大平台打出不迭格。
外媒婉言「比起明星，观众更在意IP」。


电影票房愈来愈依赖于IP、资本。
真正有票房号令力的影坛新星，简直绝迹 。




从拼命三郎到技术托底。
举措片演员的改动，只是行业变动的一小部份。
也是跟着科技的开展不成阻挡的开展趋向。
影视环境的今非昔比，演员集体魅力的消减，必定还有资金、运作周期等其余繁杂要素的影响。


但时隔几十年后，阿汤哥仍然一呼百应的影响力。
其实正阐明了在快餐化的时期，咱们仍然需求拼命三郎。
不仅是外表上勇于亲身上阵，受伤受苦的胆量。
更首要的是违心为角色就义所有的敬业精力。
在所选择的畛域能做到极致的职业寻求。


片酬榜单上的其余几个演员，也和阿汤哥同样实至名归。
即便不在举措片里拚命，敬业的态度却并没有二致。
至今被得多中国观众记得，也恰是由于塑造了得多不得人心的电影角色。
小李子以神颜立名，起初不停拓宽戏路，不吝自毁形象。
其实也是在不停应战本人的演艺极限。


史皇在银幕上给观众留下的踊跃、侧面又极具感染力的形象，离不开他对角色的精心打磨。
无论插科打诨，仍是似水温情，都演绎得入情入理，实在可托。
所以在主流商业大片中，他简直很少失手。


虽然说票房并不是权衡演员的独一规范，但也不成否定它在很大水平上代表了观众的认可度。
只要在以前的作品中积累了足够多的信任，才会由于一个演员就选择一部电影。
可如今，这样的演员愈来愈少了。
偶像包袱愈来愈重，角色适配性不停遭吐槽。
集体扛起票房的电影也愈来愈少，为了收割票房的拼盘电影大行其道。


尤为在粉丝经济的作用下，全部影视生态都变得畸形。
两极分化愈来愈显著。
得多出道即巅峰的演员，安享着流量的红利，保持了才能的打磨，失去了对作品的精耕细作。
却又占领顶流的地位，坐享各种资源，让真正有才能、肯实干的底层演员迟迟难以出头。
终究后果就是，演员发扬不稳，影片受搅扰因 素过量，票房成为了一门玄学。


像汤姆·克鲁斯、成龙这类，既有票房号令力，又能让人心悦诚服的国民偶像曾经绝迹。
连偶像这个词自身，似乎都成为了实力的反义词。
名不配位成为了行业常态。
才有了当下观众对天价薪酬的激忿情绪。


市场不是没有眼睛。
数据能够造假，体验却无奈更改。
票房的号令力不是源于被捧上高台的浮名。
而是笃志好学的进取心，深得人心的作品。
不应让观众的期许，败给虚伪的生意。


全文完。