港片也拼盘，《七人乐队》没能拼出个好乐章

@andy

在《独行月球》风头正盛狂揽票房的七月末八月初，港片《七人乐队》的“吹奏”似乎无人在乎：上映六天，单日排片占比只维持在百分之一出头，截至目前也只拿到了二百多万的票房。
从票房市场的表示来看，《七人乐队》似乎是失败的，但这部由香港电影黄金时期的七位名导拍摄的胶片电影，经过七部短片，讲述逾越半个多世纪的香港，戳中了得多影迷的情绪。
影片豆瓣评论区里，不少影迷经过《七人乐队》看到了他们爱过的香港电影人的情怀，勾起了寂静已久的对港片的美妙记忆；另外一边，“劝大家别看拼盘电影”“怎么不算《我和我的香港》呢”的争议声也不小。


《七人乐队》并不是典型的香港商业类型片，更像是在香港回归二十五周年之际，聚拢一批香港电影人的公家情感与记忆而成的“献礼”文艺片，由于受众无限而无奈像边疆的“我和我的”三部曲同样在电影市场掀起观影热潮——
曾在《我和我的祖国》身上被验证过的“拼盘电影”弱小的票房号令力，这一次失灵了。
拼盘只是“献礼”的选择吗？
方式上，《七人乐队》确实合乎“拼盘电影”的概念。由一名导演或者数位导演创作的集锦式或单元式电影，往往由数个短片一同组成一部残缺的电影，波及主创人员泛滥，短片之间没有太多逻辑关联。
如今观众对比相熟的拼盘电影，往往是献礼片和电影类型结合的后果。这种影片关于隆重的记念日有一种典礼制作成果，也可以实现明星和导演的拼盘，并在“我和我的”系列身上造成了拥有票房号令力的范围效应。
但在《我和我的祖国》以前，拼盘电影在商业电影畛域中始终处于小众范畴。在国际为数未几的拼盘电影傍边，恋情片占了大半。据毒眸（ID：DomoreDumou）不彻底统计，2004年-2019之间的十二部拼盘电影里，有9部次要的类型元素是恋情。乃至能够说，“祖国”以前，“拼盘电影”简直是恋情片的公用类型。


有从业者曾对毒眸表现，比拟于其余类型，恋情片更具备做拼盘电影的公道性——在一致的恋情主题下，编剧能够处置不同春秋段的情感瓜葛，让同一部电影尽量地触及更多春秋段的观众，以获取更大商业报答，而这也是国际恋情拼盘电影泛滥的缘故。
但恋情拼盘电影的方式并不是老是票房灵药，像2016年情人节上映的《奔爱》，只管由五位出名导演和一众大牌明星参预实现，营销气势浩瀚、投资范围也不小，但最初只拿到了4700万的票房，被以为是一部失败的模仿《真爱至上》的恋情拼盘电影。
扭转国产拼盘电影在票房市场的低迷的，是2019年国庆档献礼大片《我和我的祖国》。影片在当年国庆档期内就拿到了近20亿的票房，而且公众口碑不错，之后《我和我的故乡》迅速立项，仅历时5个月便制造出炉，终究播种28亿票房——两部献礼片在观众中立住了“拼盘电影”的名号。


假如以世界电影的目光来看，拼盘电影自身就带着献礼气质，与拥有记念意义的节日气氛脱离不了分割。
1995年，正逢电影降生百年之际，张艺谋作为四十位导演之一参预创作记念电影之父卢米埃尔的电影，其拍摄自身便有许多限度，如用卢米埃尔制造的老式摄影机拍摄，不克不及同步录音，一个片断片长仅为52秒等等，用以强和谐记念日自身的契合感。
2007年时，戛纳电影节为庆贺六十周年，也曾约请35位曾在戛纳获取荣誉的导演各拍三份钟短片，总电影取名为《每集体都有他本人的电影》，拥有浓郁的记念意义和迷影气质。除此以外，国际导演参预的拼盘电影名目还有陈凯歌《非常钟年华老去》，姜文《纽约我爱你》等等，都是受邀拍摄的记念电影。
在这些国外主导的拼盘电影里，记念的意义往往超过了电影自身，拍摄出的电影成品不存在商业属性，其意图也非盈利。而国际也始终有在严重记念年份拍摄献礼片的传统。像在建国六十周年的节点，《建国大业》比拟以前的献礼片，采取了更为市场化的宣发形式，而且会萃了172文娱明星上演，制作出不小的媒体噱头。


直到2019年国庆档时逢建国七十周年，七个导演拍摄七个历史上的症结节点，《我和我的祖国》在浓厚的节日气氛中以一种极其契合观影气氛的姿势降生。比拟《建国大业》的凡人视角，《我和我的祖国》以普通人的视角回望历史，更能让观众有代入感——“我和我的”系列的降生，在奇妙地捉住了拼盘电影的中心“献礼”的状况下，同时又将此品种型极大水平地商业化了。
能够说，不只是主旋律献礼片让已经作为恋情类型片公用方式的拼盘电影焕发重生，拼盘电影这一方式也让主旋律献礼片更加容易地触及公众，终究独特培养了“我和我的”三部曲的降生。
但到了去年上映的《我和我的父辈》，公众曾经开始对献礼片明星拼盘的模式抉剔，不少观众评估群像式的拍法过于蜻蜓点水，这些负面口碑，都会对影片的票房走势发生影响，终究影片只拿到了14.77亿的票房，表示远不迭系列前两部——“拼盘电影”也不成防止地走到了发明力衰减、观众审美疲劳的地步。
怎么“拼出”将来？
早年间，港台电影里也有过拼盘的影子。杨德昌、柯一正 、陶德辰和张毅四位导演指点的《时日的故事》上映的第二年，台湾地域就泛起了《大轮回》《儿子的大玩偶》两部口碑不错的拼盘电影；港片《1:99电影行为》也是在非典产生后，香港电影任务者总会发动拍摄的；往年的《七人乐队》由洪金宝、许鞍华、谭家明、袁战争、杜琪峯、林岭东、徐克七位导演执导，七个短片故事配景不同，导演们的影象格调也其实不相反。


关于香港电影喜好者来讲，视察剖析哪位导演拍摄的哪一个故事、故事里的作者表白和美学格调是怎么样的，无疑是一种观影乐趣，但关于普通公众来讲，评判电影好坏的规范只要美观与否。而《七人乐队》里的香港故事和香港记忆，是大少数边疆观众都无奈深层共识共情的，这抉择了影片其实不具备“我和我的”系列那般宽广的观众土壤。
“拼盘电影的地利天时人和十分首要。”有从业者表现，并非一切适应节日气氛和充溢情怀的拼盘电影都能在票房市场有好的后果，“我和我的”系列曾取得的胜利很难具备广泛的模仿价值。
《我和我的故乡》总策动张一白在承受专访时曾表现，“故乡”的胜利在于国庆中秋双节气氛浓重，同时受近些年短视频平台的浸礼，观众在审美上能承受短片方式。另外，影片是影院停工后的第一部大体量喜剧，但愿给观众一个情感的释放出口。


但强视效的大片一直是主流需要，尤为是疫情酿成的供应缺乏之后。一名业内人士告知毒眸，比拟于短片方式的拼盘，观众仍是更渴想在电影院看到像《长津湖》同样的“大片”。而在当下，低迷了已久的电影市场里，观众更加买单的仍是像《独行月球》这样的喜剧科幻大片，《七人乐队》的存在更像是为特定观影群体定制的礼物。
不止于此，拼盘电影也需求斟酌上映的节点性。《我和我的祖国》可以取得微小的票房胜利，和占领了七十周年献礼的首要时间点无关。但合乎香港回归二十五周年严重节点的《七人乐队》，也没能赶在7月1日上映，有从业者对毒眸表现，假如影片能在当天上映，也许会乘着欢庆、记念香港回归的良好气氛播种一波票房。“献礼性质的拼盘电影假如没有很好的上映时间撑持，在同公众的情感共识上就弱了一层。”


而假如回到拼盘电影自身，如何包管不同单元内容的一致性、不同时间线里故事流利地连接，也是这种影片的首要命题。有编剧曾告知毒眸，长篇电影叙事难度很高，对人物的挖掘也需不停纵深向前。短片或者拼盘电影只需有一两个创意点就可以撑起来，对人物的挖掘也止于浅层。
但相应的后果是，假如不克不及够往下持续挖掘深层含意，拼盘电影也就没法给观众带来更大的惊喜。“由于这类电影是见底的嘛，你一眼就知道它要干吗，观众很容易就看累了。”
只管“我和我的”系列向观众和市场展现了拼盘电影得天独厚的劣势，乃至只有其中一个单元口碑不错，就可以带动总体的票房下跌，拉动观众进入影院。但拼盘电影也还有拓展的空间，一名创作者告知毒眸，在他的现实形态里，拼盘电影中的情感模式该当是多核的，“爱国固然是主旋律，但爱国以外也能够有得多主要的中心”。
假如从这一维度来权衡，《七人乐队》中七个不同篇章的情感是丰硕多样的，只不外由于受众无限，而没能最大限制地发扬情感的气力、感动更多的普通观众——在商业主旋律下行之无效的拼盘电影，在这部文艺片上没有验证其票房的号令力。


港片拼盘的票房折戟，也对边疆拼盘电影有一定的启发意义，久远地看，想要复刻《祖国》和《故乡》级别的胜利其实不容易，当观众开始对拼盘电影审美疲劳，再地利天时人和的劣势，也很难包管其在票房市场的威风。
也许对拼盘电影来讲，拼出将来的重点仍然是冲破创作瓶颈、讲好故事，找到感动观众的阿谁中心情感。