《独行月球》：“两头人也能当英雄”

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《独行月球》 导演张吃鱼 图/受访者提供
把故事从脑海中的思路缓缓变为文字，变为画面，最初落实到大银幕上，“每一个步都是痛并高兴着”

本文首发于北方人物周刊
文 / 北方人物周刊特约撰稿 何豆豆
编纂 / 杨静茹 rwzkyjr＠163.com
简略来讲，暑期档新片《独行月球》讲的是沈腾表演的培修工独孤月被撤离的探月大部队落在了月球上的故事——与他一起被遗落的，还有一只科研金刚鼠。鬼使神差之下，在糊口中始终存在感不高的独孤月最初成了解救地球和全人类的英雄。这也是原著同名漫画感动导演张吃鱼之处。在他眼里，这样的设定“必定有喜剧的货色发生”。
2018年2月，张吃鱼跟编剧团队开始做剧本，通过将近两年时间，实现剧本和分场，2020年1月才准备拍摄。由于故事产生在月球上，电影自身有着占比很重的科幻元素，在张吃鱼的印象中，美术部门和殊效部门的概念设计图大约有2000张摆布。
张吃鱼本人也少量学习了科幻相干的常识，他笑说，这就跟采风同样，只是没方法去月球，只能经过各种书籍和影象材料理解。写剧本过程当中，团队请了科幻参谋，剧本脱稿，还请了迷信参谋。张吃鱼说：“相干的专家帮咱们指正了一些他们感觉可能有问题之处。”
这是导演张吃鱼独立执导的第一部科幻喜剧电影，目前领跑暑期档。《独行月球》开拍之初正值新冠暴发，张吃鱼没有想过这场疫情会继续那末久，感觉“可能大家坚持一下就挺过来了”。这期间，太多的影视名目夭折，行业遭到严重冲击，依赖线下的开心麻花话剧业务也一度遭到重创，好在这家公司一直反对张吃鱼去做这件事，也由于这部电影特定的拍摄办法，使得它没有由于疫情而耽搁进度。
杨江是中国电影家协会成员、美国电影艺术与迷信学院（The Academy of Motion Picture Arts and Sciences）奧斯卡评委会成员、美国电影音效剪辑师工会（M.P.S.E.）成员，此次在《独行月球》中负责声响指点。谈起这次协作他说：“导演十分尊敬主创的意见，这就促成为了每一个个部门都会发扬各自畛域最大的劣势，来实现导演的创作用意。”这部片子95％以上的镜头波及殊效，如斯宏大的殊效量给前期制造带来了微小的压力，且随时可能需求调剂。针对这类状况，杨江带领的声响团队专门做了一个迷信无效的制造方案——可以不断地跟着画面的修正来调剂声响，同时还可以在最无限的时间里达到一个高品质的规范。“吃鱼很尊敬迷信的任务流程，也违心和咱们一同探究，一同尝试翻新。”

沈腾与马丽在拍摄现场交流
尊敬流程，也是简直是新人导演的张吃鱼在面对这样一部题材的电影时没有慌手慌脚的首要缘故：何时拍摄、出静态预览、按照静态预览布局拍摄分镜等等，全都有流程可依，乃至殊效制造都有着明白的章程。由于团队里都是教训丰硕的人，张吃鱼在拍摄制造过程当中的压力反而要小于开拍前。邻近开机那段时间，是他焦虑的巅峰。
假如问他拍摄电影的过程当中被哪一种情绪占领至多，张吃鱼感觉最敏锐感触到的仍是创作的苦楚。熬过去当前他又享用这件事自身。把故事从脑海中的思路缓缓变为文字，变为画面，最初落实到大银幕上，“每一个步都是痛并高兴着。”协作过程当中，杨江感觉张吃鱼性情上是虚心感性的，创作上是寻求翻新的。得多任务上的事件他们都是磋商着来，一拍即合。
据杨江引见，《独行月球》在声响制造上的难度次要是由于电影类型的不同凡响，怎么把科幻和喜剧结合好，既要放弃物理的实在性，又要有喜剧的和煦，还要关照到漫改的格调，是声响团队在最开始就需求斟酌的问题。好比说得多时分独孤月都是戴着头盔的，在声响设计上是更倾向实在仍是更重视人物表示？再好比金刚鼠，一方面要斟酌它的情感表示，另外一方面又要关照到它的各种静态。
“这部电影里每一个分钟都有得多的声响设计。”杨江说。月球上的声响究竟是怎么样的？从月球外表、月球车、探月狗到基地内等等，每一个处的声响觉得都有纤细差异，这是声响团队特意做的区别，只管观众未必会留意到。影片接近序幕的时分，独孤月举着核弹冲向π＋的起爆点，他唱了一首《回家之路》，杨江感觉这是他的心田独白。“为了找到最感动人心的阿谁点，在那一刻失掉观众的共情，咱们选择了以清唱的形式来表示。在这儿我感觉彻底不需求那种物理的实在性了。”
还有一场杨江印象十分粗浅的戏，独孤月曾经进入到空间站、马上就要前往地球，“地球核心”紧迫散会说发现π＋正在减速冲向地球，独一的方法是依托独孤月实现投弹来解救地球。在马蓝星抉择亲身将这个状况告知独孤月的时分，独孤月表现他曾经从本人的耳机里听到了——这个叙事性是经过独孤月的耳机来传递的。紧接着画面从独孤月切换到了马蓝星。杨江表现：“那是一个主观真正的画面，没有任何殊效处置，根据惯例，声响也应该是主观的，也容易让观众承受。然而我感觉声响在阿谁形态下应该更好地去保存演员扮演和情感的实在性，所以我在主观画面的根底上对声响做了强烈的客观化处置。这是一个十分斗胆的设计，固然这也需求有很强的专业才能和掌控才能能力完成。”
开心麻花始终是提案式任务模式，好的设法经过领导层就能进入立项阶段。张吃鱼回忆起全部拍摄进程，除了沈腾马丽和主创团队，公司老板也给了他很大的精力反对。刚开机的时分，他压力十分大，马丽还发动静刺激他；沈腾知道他教训未几，会被动给出更多的扮演可能性。张吃鱼描述，这些人都是“帮他兜底的人”。
技术上没甚么耽心的张吃鱼，在和演员的交流中，反而时常自我疑心。有时分和沈腾聊戏，他深感本人能给的货色特别少，而沈腾反馈回来的特别多，这是他心田感触最繁杂的时辰。讨论是须要的，独孤月掉头回去救金刚鼠，马蓝星说了一句“笨伯”，这两个字的语气，是抱怨仍是心动？哪一种情绪占比更重？张吃鱼记得马丽给了多种扮演形式。
不拍戏的日子里，张吃鱼喜爱看漫画和钓鱼，但自从开始做《独行月球》，他曾经五年没钓过鱼了。这五年他的糊口任务形态也如片名同样，在“独行月球”。

我历来没有感觉这是个惨剧
——对话《独行月球》导演张吃鱼
北方人物周刊：你怎么对待电影中科幻的部份？
张吃鱼：我以为软硬科幻之间是没有明白边界的，没有人能说出究竟软硬规范是甚么，我感觉每集体关于软科幻和硬科幻都有本人的了解，特别是关于普通观众来讲。所以在我的层面上，我历来没有斟酌说它是硬仍是软，我要做到的是，首先咱们这个是产生在月球上的荒谬的故事。咱们喜剧里有一句话叫“越真越喜”，我必需让观众去置信这个事件会实在地产生，我的喜剧情形才成立。
观众看到的时分必需置信独孤月是被落在了月球上，地球是被覆灭了，但地球的幸存者的确经过直播在看着他。我确定是要让观众置信我构建出来的这全部世界是确的确实存在的。固然这也要求我在科幻层面上的细节要十分到位，咱们的月面、月球基地等看下来一定是十分像那末回事的。
北方人物周刊：开心麻花的电影个别都是百口欢的终局，这一次《独行月球》独孤月最初就义了，是一个蛮悲情的终局，你是不是想过用此外一种喜剧的形式让他活上去？
张吃鱼：这个终局的确是从一开始就没有斟酌过有别的标的目的，我从最后就定的是他最初会就义。可能在我眼里，像您说的，是一个悲情的终局，但我感觉它不克不及算是一个惨剧。独孤月这集体物，他从一个普通的两头人，到最初站在了地球和π＋的两头，从一个孤傲的人到最初全地球的人都在凝视着他、关怀着他，从一个默默暗恋的人，到最初能和女神去交心，我感觉他的人生曾经十分完满了，他没有任何的遗憾。在我眼里，这是一个十分浪漫的终局，我历来没有感觉这是个惨剧，这是这个故事最完善的终局。
北方人物周刊：独孤月跟金刚鼠的瓜葛似乎在电影中占比更重，这会否浓缩男女配角之间的人物瓜葛？
张吃鱼：其实怎么推进独孤月和马蓝星的瓜葛，在创作层面上的确会比推进他和刚子的瓜葛要难，这是从创作难度下去讲的。由于他和刚子信念的确更多，所以十分容易去残缺地走完一段角色瓜葛的开展，简略概括一下，从相爱相杀到相亲相爱——这段人物瓜葛只有有足够的信念去撑持，你最初一定是会发生共情的。然而他和马蓝星，首先是异球的，大部份时分基本不在同一个场景，对手戏量跟他和刚子比拟十分少，然而我又要在这样的条件下，让观众置信他和马蓝星的感情，这在创作层面上是要更难的。
北方人物周刊：所以暗恋是独孤月的某种行动驱能源吗？
张吃鱼：是的，咱们在设计的时分，但愿这作为他后期的驱能源，固然到最初他也实现了一个从小爱到大爱的转变。他最初扛着宇宙之锤去抵挡π＋的时分，阿谁时分曾经不仅仅只是为了马蓝星。就像他那句台词同样，这是独一能够维护你、维护你们的办法。阿谁时分，咱们以为他的人物生长曾经实现了，后期的确恋情是他很大的驱能源。
北方人物周刊：你感觉《独行月球》对推进电影工业化有无起到甚么作用？
张吃鱼：我但愿是有的，其实全部殊效就是咱们这么多年开展过去缓缓提高的一个呈现，每一个部电影都踏在前人的肩膀上往前走。好比咱们这次后期用到的虚构拍摄，是阿谁时分全国最大范围的一次虚构拍摄，包罗咱们用到动捕实时运行的技术，这些可能在国际，要末属于初次的尝试，要末属于比之前更大的尝试。我感觉国度电影工业化是一样的情理，就是每一个部电影都是在以前的根底上往前更多地探究。
北方人物周刊：在找殊效团队以前，有斟酌过找国外的吗？
张吃鱼：我历来没斟酌过用国外的，我特别坚决地要用国际团队。第一是由于我做的毕竟是个喜剧，就好像您看到刚子，它能那末讨人喜爱，我感觉我在和殊效指点沟通的时分，我俩之间一定不克不及有文明的隔膜。假如我找的是好莱坞的殊效团队，我置信在跟他们沟通刚子的一些喜感的时分，他们一定是Get不到的。第二，我感觉即使我去找好莱坞的殊效团队，他们也不成能把最佳的人材放到咱们中国的电影下面，然而假如我去找中国最佳的殊效团队，他们一定会竭尽全力，在某种水平上，其实我置信态度比技术更首要。
北方人物周刊：你感觉《独行月球》真实的故事内核是甚么？
张吃鱼：这个内核假如指的是咱们的议题主题的话，其实咱们始终写的就是一个普普统统的两头人，最初有本人的闪光时辰，成了英雄。但这是咱们的一种议题，两头人仍是咱们的真正内核。
北方人物周刊：在导演的概念中，马蓝星最初爱上独孤月了吗？
张吃鱼：我以为最初马蓝星对独孤月的感情超出了恋情，一定是包孕着爱的部份，然而这个爱外面我感觉除了恋情之外还有尊敬、愧疚，是一个很繁杂的情绪。我以为假如阿谁时分独孤月回到地球，他俩一定会在一同。
北方人物周刊：剧本开始是2018年，到当初曾经过来五年的时间，在这几年外面，你感觉观众关于喜剧的口味产生变动了吗？
张吃鱼：产生变动了，我感觉观众的要求愈来愈高了。由于当初包袱观众也大多见过了，不像一开始都能吃。其次他们曾经不知足于喜剧，不知足于繁多的情绪输入了。可能过后我做《独行月球》也有这个设法，除了喜的部份之外，但愿观众能获取更多的观影体验，在情绪下面无论是热血的也好、振奋的也好、打动的也好，除了喜感部份之外，我传递了一种我以为的浪漫。
北方人物周刊：观众的变动会反向影响你们的创作形式吗？
张吃鱼：其实倒不是说很针对性地由于你们口味变了我也要变，归根结柢仍是由于这是一个很好的故事；其次这个故事提供了这样的空间，让我更坚决地去做它，应该是这么一个逻辑。
北方人物周刊：作为青年导演，你有想过经过一部部作品去造成本人的一种格调吗？
张吃鱼：会，我其实仍是很但愿本人的电影能带上我的标签，包罗这部，我置信得多人都能从外面感触到那种童话和浪漫。我将来也仍是但愿做这样类型的电影。
北方人物周刊：你的心田是不是有始终想要表白的命题？
张吃鱼：我可能没有像得多先辈那样有一个必需要传递给一切人的点，然而好比说像在《独行月球》外面我最想传递给大家的就是最初那句话：宇宙这么大，咱们还会遇见。阿谁更是我的公家表白，这是我做这个电影的过程中遇到了一些事件当前特别想传递出去的。固然也由于和电影正好相吻合了，我就借此把它传递出去。我更会坚持的就是造成本人的格调，但愿像宫崎骏教师的作品同样，让大家一看到就知道这是宫崎骏的作品。
北方人物周刊：抛开技术程度，一种观念以为中国人心中的科幻和国外的科幻仍是有很大理念上的不同，你有特地去做这方面的处置吗？
张吃鱼：其实没有刻意地钻研，咱们毕竟就是一个中国电影，中国人的处置办法和东方人不克不及说彻底纷歧样，但一定是有十分大的差别的，这自身是文明的差别。咱们设置情节的时分，像头七这样的桥段我感觉都是十分有中国特色的，在科幻片外面的呈现，这就由于是中国电影才会具备的。
北方人物周刊：作为青年导演，你有放弃对互联网平台的敏感吗？
张吃鱼：我感觉也不克不及说是敏感，就跟咱们最后做话剧同样，创作者确定是需求去贴近观众的。做话剧的时分，观众就在台下，他开心和不开心咱们都会第一时间收到这个反馈。所以我感觉做商业片，确定是要离观众近一些，能明确他们的点是最佳的。固然我感觉仍是阿谁逻辑，不是说像互联网做产品，我必需要彻底关注在用户体验下面，从用户体验反推产品。做这类艺术类创作，首先要知足一个艺术创作的条件，而后再说这个故事是否会感动观众。
北方人物周刊：你的电影启蒙是怎样的？
张吃鱼：我的确还记得我小的时分看的第一部电影是《阿姆斯特丹水鬼》，由于太吓人，记忆特别深。然而真的要算启蒙的话，我感觉应该仍是到了高中、大学的时分，开始看那些经典的《泰坦尼克号》《黑客帝国》《终结者》这类经典咭片。
北方人物周刊：你从做编剧到导演是一个顺其天然的进程，那末你有明白的电影梦吗？好比一定要拍出怎么样的片子？
张吃鱼：我感觉是个创作者确定都但愿能拍出一个简略说就叫“好的作品”，不敢说是电影梦，我的确想讲好一个故事。将来指标就像我后面跟您说的同样，我仍是但愿能持续拍那种充溢想象力的、有浪漫气质的故事。
北方人物周刊：《独行月球》目前票房成就不错，这会影响你对本人的一些认知吗？
张吃鱼：当初这部还不敢说胜利，这才刚开始。我仍是阿谁观念，在一开始我并非侧重说我要做多少票房的事件，我心里有一根戒备线，我感觉一旦以这样的形式去思考，我就偏离了创作的初衷，这个后果往往也达不到。所以我的那根弦始终绷着的时分，我一定是以故事为准，我一定要找到一个我以为能知足我的充溢想象力这样需要的货色。我的确是不太去斟酌说这个事我好像干成为了，它能卖多少票房，我特别警觉，不让本人去做这类思考。
北方人物周刊：某种水平上编剧和导演都是孤傲的职业，你感觉创作者应如何放弃继续的创作热心？
张吃鱼：我感觉这是一个创作者的本能。当一个创作者必需阅历十分多的苦楚，所以创作热心一定来源于对作品的寻求，就是想做一个好故事，这个热心最少始终是驱动我往前走的能源。简略来讲，其实我就是但愿做出一个能感动本人、感动大部份观众的好故事。
北方人物周刊：有一个主观存在的问题是你的作品更被公众熟知，但似乎大家对张吃鱼自己不甚理解，你是怎么对待这件事的？
张吃鱼：我感觉这样还挺好的，这样我在创作上就会更少点压力，我仍是能够纵情地去发扬，我置信大导演一定会有更大的担负。自身站在幕后的人，做好本人幕后的任务就好，演员们包罗作品自身，是应该冲在第一线的，他们就应该遭到更多的关注。