千年难遇美奼女出入中川大志公寓！他俩居然在谈恋爱？

johnson32

啊啊啊啊啊他俩居然在谈恋爱？？？！！！
前阵子日媒拍到有千年难遇美奼女之称，而且出道以来就零绯闻的桥本环奈出入中川大志的公寓…！

中川大志何许人也？
日本重生代演员，童星出身。
2019年凭借电影《坂道上的阿波罗》及电视剧《醒悟吧！那边的女孩》获取“第42届日本电影学院奖”最好新人奖。

并且据爆料称，两人在一同的契机其实就是由于拍摄《黑夜游行》的片场里，由于都喜爱养狗，有了“狗”这个独特话题开始熟络，最初就…

讲真，在美女爱嫁“普男”的日娱，可算出来一对儿形状上对比婚配的了

不外羊发现了一个华点…
在两人暗生情素的协作电影《黑夜游行》里，每一个个场景的构图都很“奇怪”——
暗室配上暖灯，对脸大特写加之或怪僻或僵滞的心情



好家伙，不愧是日本，就连是舒适的圣诞片也要搞点特色出来。
就算此片还没上映，羊就曾经能从这几张构图中看出电影的大抵基调：诡谲的舒适。
上周羊讲了光影如何塑造审美及电影剧情，但电影之所以被叫做艺术，就是由于拍摄办法是由多方面构成。
光影是纯正的视觉艺术，在光影以外，构图如何支配抉择了全部画面的剧情延长。
那末，构图为什么如斯首要？

咱们在看电影时，究竟在看甚么？
没错，看的就是构图。
而构图不单单是外表上的画面结构那末简略，它其实还分为主体、陪体、环境三个部份。
详细来讲，电影构图指的是被拍摄对象和拍摄外型因素，根据时间程序和空间地位有重点地散布、组织在一系列流动的电影画面中，造成一致的画面方式。
换句话讲：构图其实就是画面中各元素的支配以及各元素间的瓜葛。

假如羊说的概念欠好了解的话，宝子们能够简略把电影构图想象成动起来的丹青。
由于在电影泛起以前，人们就曾经学会在画中讲故事了。
就像上面这张画中：有配角，无情景，有主题，有权力的高下瓜葛

而得多电影导演在进行拍摄时，其实也会鉴戒名画里的元素支配。
好比电影《雪莉·理想的愿景》就鉴戒了画作《凌晨的太阳》



以及画作《纽约的房间》



电影《忧郁症》鉴戒了画作《奥菲莉亚》



《破碎的拥抱》鉴戒了画作《情人》



固然，假如想讲好一个长达两小时的故事，光靠鉴戒确定不敷。
那末摄电影时又该如何选择构图形式？
最简略的了解：凸起次要症结点——
电影是叙事性艺术，每个画面里都有能够推动故事开展的次要信息，所以场景构图的根本准则就是凸起症结信息。
在几何学概念里，点线面是立体空间的根本元素，在电影构图中一样如何。
羊先来讲“点”。

大家千万不要把“点”简略了解。
在电影里，“点”能够是一集体，一棵树，一束光，一个桥洞，乃至是一条鱼

艰深点说：导演想让你看到甚么，甚么就是影视构图里的“点”。
好比这个走在丛林中的士兵。
即便四周的环境占领了大部份镜头，但咱们的眼光仍是会情不自禁地聚焦于他
个别来讲，在广角镜头中导演个别会用“点”来吸引观众留意，所以配景一般为整洁的纯色。
好比海上孤舟

雪中滑行

雾中后退

但配景色也不是固定的。
好比上面这个镜头，就算最后是虚焦，观众眼帘也会被泛着光和血的刀剑吸引

在走动的人群中，站定的人就是画面里的“点”

再深一步讲，电影拍摄时，“点”通常会与三分规律结合使用。
所谓三分规律，就是框架的主体应搁置在镜头垂直和程度四根线的四个交点上。
好比左上部交点

抑或是左下部交点

而另外一种使用“点”的技术则是黄金三角。
好比《低俗小说》里的多人对立场景，先后两个焦点的人物举措都被限定在了框架外面

再好比这个斜对角的镜头。
对角线画完之后，再从其余两个角画以直角相交的线，就能发明两个均衡的焦点

羊在上文说了，电影构图的指标就是为了交待症结信息。
宝子们其实能够把羊说的“点”了解为构图里的症结点，而当“点”与“线”结合在一同时，会进一步晋升画面的美感或故事性。

“线”是甚么？
它能够是高楼，是窗框，是海立体。
影视构图里的“线”分为两种：人造或天然。
好比下图这个画面就是以门框作为人造线条将画面一分为二，同一场景就可以结构两个叙事主体

这类画面建构合用于多种方式，好比倾吐者与偷听人，或追捕者与回避者。
再好比上面的场景。
从某种意义下去说，窗框成了画框，塑造了欧洲中世纪人物油画之感。
这类构图形式不只有了一定水平的唯美性，也能使咱们的眼帘聚焦于蓝裙姑娘这个“点”上

那末天然线条又是甚么？
举个例子：地平线。
程度线的作用能够暗示间隔战争静，再加之清爽的配色，全部画面就可以显得非分外舒缓

反之，假如对角线拍摄配上多“点”活动，画面就会有种凌乱和无序感

而配角所处环境里的线条也会天然而然地把人们的眼帘疏导到详细的“点”上。
好比围栏

再好比走廊

除了上文几种方式，不规定的线条在塑造景深的同时，也让画面有种更为贴近理想的觉得

而点+线的组合构成为了面。
点线以外，影视中的构图支配怎么样更为深化地塑造剧情？

电影构图：不谈话的言语
甚么是好电影？
好电影是能谈话的，但不单单是经过言语。
作为最首要的视觉展示方式，构丹青面往往能充任电影的第二言语，由于一切信息都藏于画面之中。

羊拿韦斯安德森举例，他是在电影构图方面最有代表性的导演之一。
得多影迷喜爱把他叫做偏执狂，由于他过于寻求画面的对称性。
在他的电影片场中，摄影师被问得至多的一句话即是：咱们的摄影机是在画面最两头吗？



多人构图中也是如斯

即便是上下的双交点构图，画面也要对称

而韦斯安德森这类对对称性的偏执寻求以及极强的颜色结构，成了他固定的电影美学。
这类构图的中心是甚么呢？
是“人”根本一直处在画面核心，一切的信息点彻底袒露





对称性构图其实就至关于把羊上文所说的“点”间接明了地摆在观众背后——
“我的信息就是核心，所以你的眼睛也不要看其余中央。”
而除了在挑明信息点以外，这类构图的谨严性和有序感往往能给人留下极强的印象，利用塑造本人的美学格调。

对称性讲求的是安稳，即便是会谈桌上的对立场景。
相同，假如构图是不规定乃至彻底倒置的，那末从视角成果下去看，观众会本能地发生紧张、不安的觉得。
大家也能够把这类构图形式叫做电影中的戏剧性角度。
角度就是视角，大少数状况下构图都会使摄影机与高空均衡

可假如视角一旦产生反转，压榨感就会扑面而来

高视角的俯拍会使拍摄对象显得藐小，有力，软弱。

而低角度的仰拍会使拍摄对象显得矮小，凶猛，有抉择性。

除此以外，颜色也是构图中的经典元素。
颜色在构图里有两方面作用，一是审美塑造，二是升华主题。
就像韦斯安德森的高饱和色应用，颜色也能在一定水平上奠定电影的审美格调。
好比《影》，彩色颜色搭配再加之画面里极强的纵深感，宛然一副中国水墨画



再好比王家卫电影里人物和颜色的对冲，朦胧又迷幻



颜色构成的不规定线条，勾画出画面里的“点”

在升华主题这方面，二战片《辛德勒的名单》是影史里的绝对经典。
全片彩色的色调里，红衣女孩意味着血同样的失望，同时又安慰着兽性

而构图是发明性艺术，其实不安分守纪。
影史上有十分多鬼才导演创始了一些经典构图形式。
羊最喜爱的片断来自《猜火车》——
xd过多的男主慢慢倒下，地毯也随之坍塌，而跟着男主的第一视角去看，地毯恍如变为了一具“棺材”



而当去到病院打完针后，男主立马恢复了认识，就像是从“棺材”外面出来了

得多人感觉《猜火车》最经典的场景是“厕所漫游”，但羊感觉不论是想象力和镜头结构，这一幕彻底不输。
cult片导演通常都十分拥有发明性。
好比影史上还有一种构图办法被叫做“库布里克注视”。
虽然不是库布里克创造，但他却常常在用：人物的头向下微垂，眼睛直视镜头，有点像翻白眼

但这类画面却能给人极强的压榨感——
不是咱们在看片中人，而是片中人在凝住咱们



而电影的构图艺术，远不止羊明天所说的这么简略。
艺术永无尽头，电影的叙事开展也不会住手。

咱们之所以喜爱看电影，是由于咱们关注美，观赏美。
由于电影不只是另外一种特殊的叙事符号，更是活动的美学。